黑镜：圣诞特别篇

我觉得挺好看的，但还是有几个漏洞，当然想圆也圆得上，但还是得说。
那个zed-eyes那么牛，直接看犯罪现场不就完了，还要什么口供？现在不是提倡重物证吗？
数字副本看起来没有人权，但权利和义务是对等的，靠副本的口供定罪是怎么回事？定的还不是副本犯的罪。后来又给副本上了酷刑，可犯罪的不是罪犯吗？这不是恨一个人就扎个稻草人然后拿针戳吗？

《黑镜》延续了高科技=毁人性、灭人欲的节奏，这次剧里推出了两个高科技产品：cookie和block。我曾经想象过把一个人缩小到一个小盒子里会是怎样，被任意摆布是显而易见的。现在cookie这个产品技术的出现，完全让我惊呆了，简单来说，就是把人的部分意识储藏在一个蛋里，它有什么作用？这里就牵涉到一个非常有趣的哲学问题，缸中之脑。这个问题是这样的，你以为你正坐在那里读书，实际情况可能是，你是一颗已经与身体分离的大脑，在某个实验室里，浸泡在一缸营养液中。大脑连着电极，你所感受到的真实体验其实是科学家在向你的大脑输送刺激信号。

意识副本把这个问题具象化了，在蛋里的是代码和数据，但感觉是完全真实的，但弄个有自我意识的蛋能干嘛？“有幸”在这个科技高度发展的时代，这是个非常小的手术，做手术的这位女士拿到蛋以后，有专人调测，这个蛋能将家里布置得有条不紊，为她安排精彩的行程。调测师能自由改变蛋中人的外部世界和对时间的感知，比如外界的1分钟在蛋中有6个月之久，这完全是做到了任意玩弄蛋中人。这种做法残忍吗？做手术的那位很有意思，她是个很在意他人对自己看法的人，保守又小心翼翼，做手术前，看到护士送来的烤焦的面包片，都要犹豫要不要提意见，说了又想完了，护士要讨厌她了。可这样一个人对于取出自己一部分的意识毫无负疚心理，这是科技在进一步抹杀人性，还是道德观的沦丧？

显然，不管蛋中人有如何真实的感觉，它也不过是一串代码，几行数据。蛋中人和真实世界的人有什么区别？一个没身体，一个生活在真实的躯壳里，拥护人格论的人会说蛋中人也是自己，关于人的同一性问题变得有趣起来，如果拥有与自己完全相同的想法、人格、思维方式，即抽象意义上的活动完全相同，那这个人是不是原来的自己？如果是，真实世界的自己呢？似乎是为了抹杀蛋中人的人格和意识，调测师从心理上摧毁它的防线，它僵化地开始了自己被赋予的任务，最后真的只是数据了。

如果说从目的论而言，还可以用“有益”来辩护，但这种实质玩弄人性、悖理道德的行为一定会被滥用，走向更一发不可收拾的局面。在接下来的剧情中，意识副本又被当做一种审讯和刑罚手段，窥探个人隐私和不间断的心理攻击简直可以用惨无人道来形容。

第二个科技叫屏蔽，每个人都被植入了电子眼，你可以选择屏蔽别人，被你屏蔽的人就看不到你，只能看到一团白影子，也听不清你说的话，只有死亡能解除屏蔽。相比之下，屏蔽朋友圈什么的简直弱爆了。爽吗？这下屏蔽得彻底了吧！但仔细想想都不寒而栗，跟人吵个架，你就被屏蔽了，被剥夺的是与人沟通和解决问题的机会。与其说是屏蔽，还不如说是逃避。剧中的男主角之一就是悲催的受害者，明明是自己女朋友出轨，有了别人的小孩，却被永久屏蔽，在一团白色的阴影下生活，屏蔽这技能高端啊，还有下代保护，小孩生下来也是团白影，他就在错以为是自己孩子的迷雾中生活了几年，最后的悲剧其实是被屏蔽逼的，他本可以搞清楚真相，挥别过去的生活，继续前行，屏蔽也屏蔽掉了他正常生活的可能。最后所谓的执法人员给蛋中的他设置了外界一分钟蛋中一千年，我只能用hubris来形容，这种技术让他们自大狂妄，简直比操生杀大权还要极致。

剧中的另一个男主角是个投机钻营，善思巧辩，洞察力强的人，这样的能力也让他在各种职业中游刃有余，调测师，把妹指导师，甚至进入另一个男主角的蛋世界中，只为打破他的心防，让他对所犯罪行供认不讳。但这个在高科技世界中玩得转的主，也没落得个好下场，因为在诱导过程中，他泄露了自己的罪行，最后被登记了，被登记就是指被所有人屏蔽，于是他虽然还拥有自己的身躯，但世界对他来说好像是一个大蛋，和蛋中人也区别不大了，所谓多行不义必自毙就是这样吧，玩弄人也被人玩弄。

科技发展到极致，转为对人性的摆布，人的空间就越来越狭窄，《黑镜》又打造了一个令人窒息的世界，期待下一季！

迄今，《黑镜》已经出了六集（两季）电视剧，和一个长篇幅的特别篇。这部电视剧我还是会一直追下去，但是不可否认的是，这部剧让我越发感到它的无力与疲乏。

一
在第一集《国歌》出现的时候，其中对于人性的批判，简直是佩服的五体投地。接下来的两集《一千五百万的价值》《你的全部历史》也是可圈可点，尤其是《一千五百万的价值》，对于眼下娱乐至死的形态的批判更是入木三分，让人咋舌。看了之后，只是觉得后怕。

在第二季中的《马上回来》、《白熊》、《沃尔多一刻》三集里面，平均来看，其中的震撼就少了第一季时候的震撼。一方面是有了心理预期，而另一方面，《黑镜》的主线逐渐开始偏离。两季之间，或者说《黑镜》整体的主线就是“科技”对于人性生活的影响。但是两季还是有不同。第一季更加倾向人性在科技发展之后的发展；第二季则是倾向于科技发展对于人性的影响。看上去差别不大，似乎是玩弄文字游戏，但是细细的来看，其中的区别就泾渭分明了。

人性总是有负面和正面的两面性，在不同的时代都会有相似和区别的表现。而《黑镜》则是展现人性在不同时代的表现。这么做的目的，当然是警醒人类不应该自大，不应该狂妄，应该始终对于世界有敬畏和谦卑的心灵。而不要妄图尝试利用科技解决所谓的社会问题。比如政治的冷漠、娱乐的堕落与夫妻间的怀疑。

而在第二季，对于技术的描述多了起来，也就更加倾向于科技造成了新的人性的问题，造成了新的社会问题。这在第一集《马上回来》表现的尤其明显。一个非常好的技术，编剧却仅仅是展现了对于人性可能造成的负面的破坏，而它对于人类的正面的帮助，则是隐而不现。当然，这一集的最后一集《沃尔多一刻》则是表现的好很多，呼应了第一季第一集《国歌》，再次的表现了政治虚伪可笑的一面。

这两者很难分出高下，但是就我个人而言，更是喜欢第一种。因为当科技创造出目前不存在的问题的时候，以后的人类完全有可能利用他们的才智解决新的问题。但是在电视剧里面，往往只是突出其令人恐惧的一面，而对于人类如何解决问题则是没有表现。这点在我看来，其实也是太过贬低人类的智慧，是不太靠谱的。

当然，因为总共只有六集，强行的这种分类难免有点牵强，这我也是承认的。但是其中的两条线索和两种倾向，确实真真正正存在的。可能存在的问题就是，按照不同出品时间，不同的季数就粗暴的分类，这个确实不可取。不过两季整体上的表现，是必须应该承认的。

二
再来说最新出品的《黑镜：圣诞特别篇》，这一集在我看来，简直是水平最低的一集里。根本原因在于，文中所描述的科技所带来的困扰，在很大程度上是可以避免的。或者，电视剧所希望表达的科技带来的危机，在我看来根本是可以很轻易所解决的。上文已经说到，这种做法会贬低人类自身的能力。在这部电视剧里面，这一点是发挥到了极端。科技的发展，带给人们的仅仅是各种负面的问题，而其中的福祉，则是根本回避。当然，用“篇幅”可以很好的回避这个问题，但是其片面性也就是无法回避的指责了。

具体到这一集里。其中核心的科技技术有三个“eye”“block”以及“copy”。对各个科技所能产生的负面影响，因为篇幅的缘故，编剧用一集的内容将这三个技术串联起来。第一个技术用到的是“PUA”，按照一贯的设置，无疑是一个悲剧。第二个技术的故事，则是用了两个人物来展现，篇幅占了将近一半。让我们看到了在未来的世界，“block”可能给人带来的伤害。而“copy”是我最喜欢的一个设计，这个在后面说。

为什么这部剧有问题，其中在“eye”和“block”表现的尤为明显。在“eye”中，因为这个技术导致了悲剧，所以我们会下意识的将其归类于黑科技一面。认为其使用，会给人来带来生活上的悲剧。但是这点却是恰恰非常片面的。在现实生活中，已经存在了所谓的“PUA”，很多人也是通过各种方式学习“把妹”技巧。而在剧中，无非是将这种方式扩大到了一个更加即时、更加便利的极端，这样做又有何不可？当然其中涉及到了隐私的问题，但是难道这种方式不是违法使用造成的结果么？后文显然已经对于这种使用方式提出了批评，但是因为只是一笔带过可能就丧失了其矫正的意义。也正是这种正反方面呈现的不对称，让我对编剧极为有意见。深刻的科幻作品，尤其是为了呈现某种技术对于人类生活的影响的时候，必须要呈现出可能发生的所有情况，人类所有的反应与应对。仅仅是展现了科技负面的作用，则对于人类想得太低级与愚蠢了，丧失了科幻作品对于未来世界想象的力量。
至于“block”这点也是同样的。故事呈现的角度是在被block一方，因为是被动的，自然会各种的不满意与反对，但是如果我们将视角换一下，换成主动block一方，从他的角度出发，考虑其block前夫之后，生活质量得到巨大的提高，那么这个技术还是负面的么？任何技术都是有两面性，关键在于使用者是如何处理。也就是说，科技本身是中性的，最根本的还是取决于人类自身。当我们将技术本身奉上神坛，对其顶礼膜拜，将它看成是决定人类命运的主宰。在那个时刻，人类就变成了科技的奴隶，任何的行为都只是应激的、自动的，人类就丧失了对于科技能力的控制。如果真是到了那般田地，也就没有必要通过任何的文艺作品展示人类生活，因为都是由科技所触发的，人类无非是被上了发条而已。
这样的意见显然会引起争议，会有人声称”科幻作品难道不应该呈现科技带给人的负面效果么“。当然应该，但是如上文的分类而言。应该以”人性“为根本，讨论人性在不同科技发展阶段的问题，而不是以科技为核心，简单的讨论科技对于人性的改变。

三
最后再说第三个技术”copy“。这在我看来是设计最为优秀的一点。首先，这个技术是前所未有（据我所知）的设计。之前讨论”意识“与”物质“的关系，这种意识只有一种，他的主体性始终不会产生偏移。但是在本剧里面，又出现了具有同样意识的两个主体，那么他们究竟谁在是本尊呢？如何对两者进行区分呢？既有的法律框架如何来分别对待呢？这个设计激赞，可是围绕其展开的故事并不让人满意。一个是将copy视为本尊的一个附庸，成为所谓智能家居的一部分；而在后面一个故事，在我看来已经触及到了更加深层的问题，如何区别copy与本体。这个copy始终具有的是一种主体的自我认同感，始终认为自己就是主体。甚至记忆在很大程度上也与所谓的”主体“一致。在剧中的处理就是，谁拥有了肉体，谁就是被认可的”主体“。而对于这个问题的讨论，也就就此而止，完全没有更深层次的讨论。副本的自主性的可能被完全忽视了。可以想象一下，如果将这种副本植入一种可以直接在现实世界表达的环境中，那么会怎么样？就是第一个故事之中，如果她可以利用其它的工具来表达自己，展示自己的意图，而不是像是奴隶一样仅仅为着所谓的”本尊“服务，那么她又应该如何判断自己？本来这一点可以进行更加深刻的讨论，但遗憾的是，创作者就是光光展现了一个肤浅的几个现象就浅尝辄止。这一点是非常让人遗憾的。与其说是，用这么长的篇幅讨论三种技术对人类生活的影响，倒真不如用所有的篇幅，去全方位的讨论当人类的主体产生区分应该如何是好。
这种烂手艺做坏好食材的现象，真是让人痛心不已。不过好处就是，给其他人的创作流出了空间。可以就其更加深入的思考‘创作出更加优秀的作品。

四
《黑镜》第三季会在明年推出，而按照现在的创作思路来看，恐怕还是设计一个小小的科技变迁，然后去讨论它对人类生活的负面影响。让人对于科技继续恐惧，继续担忧，而主创则表现出一种众人皆醉我独醒的态度，对这即将到来的生活指指点点，表现出先知一样的优越感。但是在实际上，这种片面的展现，既不深刻也不严谨，更多的只是表现了一种对于现有生活甚至是过去生活的留恋与缅怀，而不去迎接和描绘科技对生活全方面的影响。如果真的让我不幸言中，《黑镜》这种贩卖悲观似的创作，会成为它驶向完结的快车道。

身为一个从第一季开始便拜倒在《黑镜》石榴裙下的脑残粉，我不得不说，导演编剧，你们的心理学与哲学功底实在深厚。看完圣诞特别篇后我现在真的好激动，该集水平重返第一季巅峰水准！最爱这种考验智商的剧了。
本集看似高潮迭起，让人目不暇接，实则围绕【真实（real）】【意识（consciousness）】 【交流（contact）】三大主题展开，上述关键词都在剧中被两大男主反复提及。

第一小节：社交导师逃之夭夭
交流：
片中的熟练掌握心理学知识的“社交导师”，实则是眼下泡学（PUA）、恋爱学导师的进化版，导师进化成了直接透过指导对象的“智能眼”指点迷津。小屏幕内的一群正在观摩学习的男屌丝暗示观众，需要导师的人不在少数，生意红火。反讽现实：眼下的男性越来越习惯躲在一块块“黑镜”后面，越来越不敢走出大门认识活生生的心仪女生。
意识：
直接通过“智能眼”看到对方所能看到的一切、好指点对方怎么做，仔细一想有种导师灵魂附体卢瑟男的感觉，导师的意识与卢瑟男的意识共处一体。那么现在问题来了：帮助卢瑟男勾搭妹子的，其实是导师的意识；待妹子到手后，导师不可能一辈子代替他与妹子交流，接下来该怎么办？而且当他们共处一体时，究竟谁是意识主体，谁是片中反复提到的“意识副本”呢？
意识是心理学里的一块非常重要且前沿的领域，也是至今尚未被明确定义的概念。意识的载体，即人脑，是宇宙中已知最复杂的事物，人类对它的研究还停留在非常表层的阶段。因此脑科学、认知神经科学是眼下科学界最前沿的学科，今年2014年诺贝尔生理学或医学奖的获得者均为认知神经科学领域的科学家。
我们习惯认为，我即意识，意识是一个完整的统一体；但是眼下也有研究及学说认为，意识是一个集合体，我们日常生活中经常有的“不同想法在脑中互相斗争”的感觉，其实便是如此。我不是其中某个特定的想法，而是所有想法都是我，它们合在一起就是完整的我。
从这个观点来说，无论是导师还是卢瑟男的意识，都没有主次之分，他们可以共存一体并行不悖。
杀害了卢瑟男的美女的想法，让我想起了乔治·奥威尔的《一九八四》和电影《V字仇杀队》。导演此处暗暗表达了对言论自由的渴望，对政府管控的不满，观众们想必也都笑而不语。
真实：
这里也牵扯出对“真实”的探讨。对妹子来说，在导师指点想的卢瑟男的一举一动、一言一行，都是假的。可是我们看到的永远只能是脸，没法钻进对方的脑袋，怎能一探虚实？所谓“人心隔肚皮”“人心不可测”，以及小说《三体2》里的“面壁者”，说的就是这回事吧。

第二小节：吊炸天男主的真实职业
交流：
此处开始提及“屏蔽（block）”概念，自此以后反复提及。“屏蔽（block）”正是“交流（contact）”的反义词，该智能功能的运用暗讽人类的沟通能力下降，一言不合便彻底无视代之冷战。人类创造了高科技，但在使用高科技的过程中，人类正变得越来越冷漠，越来越像机器。
意识：
接受治疗的美女被提取出了“意识副本”，最终“意识副本”被乖乖驯服，成为她肉身内所谓“意识主体”的无条件服务/奴役对象。
我注意到一个关键点：意识副本刚被提取出来时，它认为自己就是意识本身。让人不得不思考：意识是无限可分的吗？像细胞分裂一样，每一个分离出来的副本完全等同于最初的那个意识，到后来便没有了所谓的始与终。
此处还涉及到人类有史以来争论不休的“灵与肉”的二元论。离开了肉体，我们还是不是我？当叫嚣着“我就是我”的副本看到躺在卧室床上的自己的躯体时，连它自己也被吓到了。如果有一天我们的意识能被复制，并被安置在另一个与自己外形条件完全不同的人身上……我们怎么能证明自己是正牌的我？
真实：
已乖乖投降的意识副本摇身一变而成为智能管家，且安排好承载着意识主体的“我”的每日行程。没有人比它更适合，因为它最了解“我”的一切需求。展望现实中人工智能的极致，莫过于此？
这样一来，“我”的生活变会完美无瑕，从起床时间、室内温度、每天和谁一起活动，度过“有意义（meaningful）”的一天。想想有些可悲，有些虚无。被安排好的生活，又谈何真实，谈何自由意志？
在意识副本在驯服的过程中，当它被无所事事地一连度过五天、X个月的时间，它最终无法忍受快歇嘶底里求工作（job）。
"Job"一词也是贯穿全剧始终的关键词。
例如开篇第一个故事里的第一次对白里：
-"It's a job, not a jail."
-"Often one and the same thing."
导演和编剧通过这第二小节传达出他的观点：
人，总得找些什么事情做，总得去寻找“意义”，他无法忍受独自一人关禁闭般的生活，那样会使他彻底崩溃，陷入虚无。唯有通过日复一日的劳作，我们才能把自己的生活填满。
意识副本的工作，就是打理好意识主体的日常所需；
意识主体的工作，就是过好意识副本安排好的生活。

第三小节：沉默男主首开金口——这是一个悲伤的故事
交流：
痴情男主被绿茶女票block得至死方休，喜当爹若干年才终于发现自己被戴了绿帽。
此处block的时间长度远超第一小节社交导师被他老婆block的一小时，深刻反映出冷暴力对人心的伤害。
为什么就不能冷静下来好好沟通，动不动就闹分手、喊离婚？
编剧是在暗讽这一点吧。
意识&真实：
此节彻底把对意识的探讨推向高潮，拍出了《盗梦空间》的感觉。
牛逼男主从沉默男主的意识副本里套出了话，作为最严厉的惩罚，沉默男主的意识副本被永远困在了小屋里，那永远砸不完的收音机，象征着永无止境的重复与虚无，我们人类，就像那永远在推石头的西西弗斯。
该处终于把全集关键道具“水晶球”给亮了出来。
（笔者的直觉最近又变强了，本集片头水晶球甫一亮相，我就知道它是重要线索，肯定会再次出现。强大的潜意识真的越用越灵！）
而我们，到底又生活在哪一层里的水晶球呢？
其实大多数人并不喜欢真实，真不一定就是善和美的。真实，更多的时候，是残忍。

科幻剧《黑镜》一路拍来，到现在拍到第三季了，集集都拍出了新意。该系列有个一以贯之的编剧逻辑：在未来，黑科技如何反噬社会？所以，无论各集的情节、人物如何千变万化，或者每集要展示的何种黑科技——是可复制的意识，还是类似于「Google Glass」的智能眼——整个系列能保持住同等的水准和腔调，不会发生变味。
传统意义的科幻片，通常可归为猎奇性质的奇观片，内核依然是传统故事，只是披上了一层科幻外衣，向观众兜售的是想象力和未来世界的奇观，为观众开拓眼界，例如《阿凡达》、《星球大战》均是如此。再或者在科幻的外衣下塞点心灵鸡汤的私货，比如最近的大热片《星际穿越》便是打的父女情感牌。
《黑镜》不一样，除了部分展现了科幻奇观，它更多的是令观众产生道德恐慌。跟传统的科幻片相比，它更近似于道德讽喻片。凡是有道德讽喻意味的文艺作品，作者都自觉或不自觉地承担了教化大众的使命和意识，借敷衍离奇的故事以劝谕和警醒世人，以达到平易风俗的目的。
这种道德讽喻的文艺作品古已有之，非常普遍，在中国古代白话文小说中尤其常见。
例如冯梦龙的《三言》：《警世通言》、《醒世恒言》和《喻世明言》，标题便已光明正大地表明了态度。
例如《金瓶梅》，书中的西门庆“酒色财气”样样不缺，手眼通天称霸一方，但终究还是落得个家破人亡妻离子散。尤其是后四十回，作者兰陵笑笑生写得尤其延绵悲凉，其道德讽喻、劝诫世人的意味非常明显。
更不必说千古奇书《红楼梦》。书中写尽了荣华富贵，偌大一个荣国府、一个宁国府，繁华兴盛极尽奢靡，最后也是“食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”。《红楼梦》对世俗的警醒韵味，和《金瓶梅》异曲同工。
《黑镜》表现道德讽喻的方式，不如白话文小说那样鲜明直白，它更加隐蔽，但更残酷，刀刀见肉血淋淋的残酷。当我们探寻《黑镜》故事的魅力来源，一方面固然是编导们瑰丽的想象力奇观，更重要的另一方面是它给观众造成了道德恐慌。编导故意放大和渲染了科技和人的对立，故意让科技和哲学产生不等对的错位。正是这种错位令我们感到道德恐慌。
幽默也是一种错位，它是二重逻辑的错位。「笑是一种从紧张的期待突然转换为虚无的感情」，康德如是说。人们利用一重逻辑引起了期待，顺滑过度到二重逻辑时让期待落空，令人哑然失笑，这就是幽默。《黑镜》编剧前提中的错位，不属于「幽默式」的二重逻辑错位，而是在一重逻辑下的扭曲错位。在一重逻辑下，编导们故意拔高科技的发展、贬低人文哲学的进化，造成了科技和人文的错位。
这种错位，给人的感觉是恐怖和残酷。就像一个人双腿并行，假如一条腿变长，一条腿锯短，我们将会看到一个畸形的怪胎。一个人的脸，两边大小不一，差别明显，我们会觉得他丑陋无比。丑陋和畸形，都是源于人类心灵底层的恐惧。
同样，科技发展到想象的尽头，而道德律令停滞不前，甚至有所倒退，两者产生的强烈反差，令人心生恐怖。犹如我们在马戏团里围观的象人时，在心里留下久久挥之不去的震撼。所以《黑镜》系列的大设定，其实是：拉黑人文、放大科技，造个怪胎吓死你。
在《黑镜：圣诞特别篇》中有两个基础设定，都是未经道德和法律允许的前提下率先赋予实施的黑科技：一是意识提取，规避了副本意识的「主体」问题，二是智能眼使用，规避了人类对智能眼使用的法律法规。只有人为故意忽视这两个问题，忽略道德和法律的限定，让黑科技自由生长，形成的故事张力和强烈反差才能令观众不寒而栗，继而引发观众的思考，以表达出编导的道德讽喻。
当然，《黑镜》给观众造成的恐惧和观看马戏团里的怪胎感到的不寒而栗，本质还是同一种恐慌。从这个意义上说，《黑镜》讲述的故事就是另一种供我们猎奇的怪胎，一种不会在正常社会中发生的怪胎。
最后，不得不向《黑镜》的编导致敬。你们不仅想出了高超的设定，还把故事讲得高潮起伏，余味不绝。有创意不难，难在如何讲好一个故事，在这方面《黑镜》为我们提供了一个完美的典范。用故事卖创意，你行吗？

黑镜里映出的是明天的我们?不,是今天的我们
这次的贺岁档《黑镜》似乎有很多喜气洋洋的节日元素，但它仍然是让人又爱又怕的那面黑镜子。镜子前的我们怀揣着希望看进镜子里，期待着自己在镜中的样子，却又担心映出丑陋的面孔而惴惴不安。《黑镜》系列的制作人似乎说过（大意）：这就是我们人类，如果不够聪明的话，会变成什么样子。
圣诞特辑，有点年底联欢会的样子。比如我们又听到了第一季第二集《1500万点》里面那首主题曲，特地查了一下叫Anyone Who Knows What Love Is。我们还看到了各种在其他剧里见过的面孔，这些都让观影时的压抑感能有所冲淡。但片子的主题仍然保持了《黑镜》一贯的压抑、沉重。奴役与自由，折磨与正义，这简直是近乎永恒的问题，而我们除了一遍一遍反思，让自己时刻保持警醒，却基本拿不出什么上的了台面的答案。折磨一个蛋里面的复制意识算得上折磨么？无论被折磨的客体是什么，施加折磨行为的主体借此获得快感，则折磨已经出现了。但这种似乎无法精确界定受害者身份的折磨，从道德层面上如何给其定罪，甚至是简单的定性呢？我们食用大量的肉类，动物被圈养喂食宰杀，我们的主流道德可并不认为这样需要有负罪感。而食用蔬菜更不必于心不安，虽然我们用手将其撕扯，用刀叉将其粉碎，用牙齿将其研磨。但蔬菜尚且是植物，是生命。蛋里的复制意识，可的的确确是代码。科幻点儿说，一种是碳基生命，一种是硅基生命。目前对于生命的权利，我们只尊重人权，部分地区尊重动物权，至于“植物权利”这种……兴许……没有吧。若是有了人工智能，片中的问题的确是个问题，可现在的技术完全达不到，就不用杞人忧天了吧。有人会这么想。可是这个问题现在就有。您家的电脑有没有过几天几夜不关机呢？您家的扫地机器人是不是常常不知疲倦的满屋跑直到没电为止呢？可我们并不会觉得愧疚（其实我有次旅游忘关电脑了，我还取消了自动睡眠，回来时候电脑一直开了好几天，我还真有点愧疚……）用旧了的电子产品不过是丢掉而已（其实我用过的所有手机都在一个箱子里放着……说完觉得自己好像一个怪咖）。所以说并不是该继续讨论下去，到底谁才是更应该被折磨的人，而是该反思折磨这种行为本身。并不是所有的人都信奉萨德主义，但是折磨这一行为广泛存在于人类社会，甚至几乎在每一个人身上都表现出来过。具象一点说，折磨，就是魔鬼的鞭子，挥舞在每一个人类的手中，挥舞的越愉快，则魔鬼越壮大。明白这份愉快带来的代价，它是你施加给别人的痛苦，而这份痛苦所滋养的魔鬼，终有一天会将它返还给你，以各种形式。这不关乎宗教，这关乎因果。诚然，世界上存在各种特例，但是对于一个大样本来说，绝大多数就是如此。
至于第二个——屏蔽。这个就不用废话了。现在我们就在用。黑名单是让你看不到烦心的内容，敏感词是让你看不到某些人怕你看到的内容。前一个是自己主动屏蔽的，后一个是有关部门为了你好屏蔽的。比如《黑镜》这么反动暴力的影视作品，很不利于大家的身心健康嘛，就应该屏蔽掉！把这些大毒草屏蔽到千里之外，我们这些八十岁以下的未成年人就可以和谐健康的成长了嘛，对不对？