绿衣骑士

很多对称式构图，非常稳重。

首先，别的不说，作为一个画画的人。美术在我这肯定就值4个星了。构图和配色都是一级的棒。构图充满了形式感。像极了穆夏的插画。充满了隐喻和神秘感。很多对称的构图玩得高来高去。观看这个画面，就挺值的。那条黄色的围巾骑在马上，在灰色薄雾的山间行走。绘画的用色也是这个原理。玩得明明白白。很多道具服饰的质感都非常的高级，充满了奇幻的色彩。充满纹路的斧子，带光环的王冠。带细节的绿色腰带。美术到如此，接近极致。且都有明确的表意。真的很精心。直接用视觉，把人带到欧洲中世纪的神话故事里。连被踩坏的盾牌里画得圣母与圣子都是中世纪绘画风格的东西。而且用色更现代且大胆。每个细节都很用心。美术到如此，就可以了。

中心构图

中世纪的画风，蓝黄配色又很靓丽，而且这只是一个镜头的道具。

片尾彩蛋里最后的赢家

自带光环的王冠

高雅不是装出来的，孙子才是！ 这句话是郭德纲说出来的，好笑，更有道理。 个人是因为郭德纲才知道的《寒窑賦》: 什么“……灵鸡双翼，飞不过鸦。蜈蚣百足，行不及蛇……天不得时，日月无光。地不得时，草木不长。人不得时，利运不通……”之类。 真学到了东西，值得叫“老师”。 尤其是“高雅”论点，哥这种俗人，深以为然！ 大俗才能大雅！ 厉害如四大名著，有叫俗人看不懂？ 只不过，各人关注的点、解读的点，常常会不同而已！ 高能比李白高雅？ 他的“床前明月光”得背，你不懂？ 艺术，不是普通人看不懂听不懂就厉害。 最明显的道理，懂都不懂的话，你装孙子给谁看啊？ 电影个人近来最鄙视的是《信条》，居然就是以普通人看不懂为宣传噱头。 就离谱！ 不说糊弄，不说欺负，就小岳岳，字正腔圆吧？说段河南话，得童叟无欺，你诺兰就懂？ 还大导演呢！ 呸！ 这“呸”的是《信条》的营销策略哈，纯粹个人意见，对事不对人哈，圣贤行，哥虽然只是俗人，也行，不信随便你，哈哈😃😃😃。 爱谁谁！ 扯远了，说回电影。 这《绿衣骑士》，据说是根据描写亚瑟王时代的诗歌改编的，源远流长，来头不小。

《绿衣骑士》电影

《绿衣骑士》长诗

开始哥没弄明白，后来看了人家的解读文，一知半解。 故事重点应该是——某贵族子弟，通过与某绿衣骑士的互砍脑袋誓约，领悟要成为骑士的五项美德:慷慨、无私、仁爱等等之类。 故事的爽点设置应该是——某贵族子弟为履行和绿衣骑士的誓约跋涉，途中的各种经历，让他逐渐领会到要成为骑士的五项美德过程展现。 应该是。 哥就期望着，这骑士五项美德听着这么堂皇，展现的过程，就该出乎意料辽阔壮丽吧！ 真出乎意料。 出乎意料地无聊！ 就跟普通人碰到小毛贼、做奇奇怪怪的梦、遇到好心大伯大婶等等的遭遇差不多，鸡零狗碎，没什么好大张旗鼓的事情。 照理说，这些普通的事情，就都不好意思跟人家提，可电影就煞有其事地跟你描述，还详尽，恨不得告诉你它内裤是毛线的。 谁关心那个啊？ 可它跟你说，故事的精髓，就是这个！ 我——差点说脏话。 所以，哥很不爽。 反正电影弄得神神叨叨的，很无聊！ 归根到底，哥就没读过这个诗！ “生有涯，而知也无涯。” 得读过这个吗？ 很出名？ 没能读完莎士比亚，要先要读这个，不然就是“无知当个性”？ 那荷马呢？ “床前明月光”咋办？ 呵呵。 吃不到葡萄说葡萄酸，开不起特斯拉说没充电桩？ 就不许葡萄真是酸的啊？ 特斯拉就不要充电桩？ 没读过诗的，就不能说这电影无聊？

为什么要扯上《黑色1847》呢？

《黑色1847》剧照

是因为，哥觉得这俩电影，其实挺像的。 完全不同的电影，怎么会像？ 首先，是画面氛围像。 泥巴地，斑驳的旧砖墙，老旧的暗黑城堡，阴郁的色调，都有充满隐喻气息的浓雾，几乎全片都是灰蒙蒙的天空，很少有亮丽的画面！

《绿衣骑士》荒野

《黑色1847》荒野

《绿衣骑士》沿途

《黑色1847》沿途

《绿衣骑士》泥巴地

《黑色1847》泥巴地

说人话，就是，都TM黑咕隆咚的，扮酷呢？ 不同的是，《绿衣骑士》神神道道地扮酷，可是个人觉得不酷。而《黑色1847》是简单粗暴地扮酷，有酷到。 《黑色1847》重点——某士兵返乡，亲属遭人迫害冻饿而死，他奋起复仇的故事。 爽点设置应该是——在士兵奋起复仇的过程中，他各种机智果敢的行为展现。 那士兵的特点是部队战斗英雄，能打！在电影里，他一个人能灭掉一队衙差，还把那地方，一把火点了。 然后，复仇过程也是简单粗暴，取人性命于不动声色间，酷到没朋友！ 这种不动声色的简单粗暴，就爽啦！ 重点、爽点设置简单粗暴，可故事背景可不简单。 那是北爱尔兰的故事，那年，大饥荒。北爱尔兰那时候是英属地，最高律法机构应该是英国管辖。等等等等。 关乎历史、民族、制度、民主那一类大课题，真要探究起来，好多本书，都得说不完。 不要说，像《绿骑士》那种一本轻飘飘的叙事诗了。 但《黑色1847》没有只纠结于这个，有电影的样子，知道抓住故事情节作为重点，给人呈现了一个有始有终的爽快故事。 说故事的目的，不是要人懂，然后有共鸣吗？ 胡说八道不要钱，胡说九道不负责。 哈哈，个人意见，尽管不同。 网图，侵权必删。

绿衣骑士形象，这个就敷衍了

最早听说《绿衣骑士》是在田晓菲《留白》里的一篇小文。当时很喜欢田晓菲的这篇文章，如今想来其实我只是被这个故事里高文爵士和城堡男主人交换的那个吻所吸引。其实田晓菲的这篇文章非常像一些新浪潮电影——她为这个故事的杀戮与诱惑这个对比所着迷，为故事的神秘情节所不解。而她的那一句“到了晚上，骑士带回打死的野鹿，高文爵士则给他一吻”落在文章最适合的位置，停顿的地方恰到好处，用文字来发出无言的声音。文章的末尾，她再一次表现了她解读文本的穿凿——这也常常被其他读者所诟病，“这无名叙事诗是一个如此有力的故事，数百年来滋润着英语文学，直到今天”，我觉得这样的评价只有像圣经这样的经典才配得上。

所以这部电影预告释出时就有朋友圈我，觉得这是我喜欢的，因为以前曾说过上面那篇文章。不过我其实更在意的是那一个吻，如同《战场上的快乐圣诞》那个吻一样。这个吻吸引我的地方在于，它不是今天同性恋语境下的吻，也并不是两个所谓异性恋男性的吻，而是两个手上沾满鲜血的骑士的吻。这个吻是非性化的，但是它是表现亲密的。它表达的是人们可以在没有出柜焦虑、没有恐同症状的语境下进行亲密的身体接触。这个吻让我想到犹大出卖主人时所给出的那个吻，那时人们更没有今天的现代化和性别焦虑，亲吻带给他们的焦虑远不如能够获得的三十个铜币。而《战场上的快乐圣诞》的那两个吻，则是浓缩了基督教文明的吻，与爱欲无关，而是决绝的、具有攻击性的。这两个吻是为了击破日本军官那种非人的集体意志与神圣秩序的。但电影版《故园风雨后》的那个吻绝不是非爱欲的，而是戳破二人暧昧关系最后一层纸的亲密行为。所以电影版是对原作的再改编，它本质上不能理解作者所浓墨描绘的英国年轻男大学生之间的友爱。

但是我这样的解释，是可以被理解为，是在换一种方式磕西批，也可以理解为，我只是在为男权社会的那种同性感情做辩护。其实我也隐隐感觉到《绿衣骑士》的导演也是为了呈现这个必须交换的吻而把整部电影拍出来。他之前当过意大利电影《你好，再见》的制片人，里面有一段长达三分钟的吻。虽然这是一部同性电影，但是我相信这个吻也是在爱欲之外的。电影主要讲两个男人同时爱上了另一个男人，而那个被爱的男人意外去世了，那两个在世的男人见面，一起回忆跟他的过往。在他们分别前一天晚上，他们在床上接吻。我认为这个如此深长的吻，更多是相互依偎、相互慰藉，而不是爱欲之吻。是相濡以沫，是在双方同时掉入深渊时所施下的救援。

说到底，我只是在文艺作品里去发现那些非爱欲的亲密行为，去发现亲密行为的非爱欲性。虽然我在生活中也常常耽于爱欲，也非常直来直往，不喜欢这样绕弯子。可是当这些时刻出现在别人的故事里时，我的内心又颇为激动。或许我的激动是完全处于爱欲冲动的，也或许我只是因为惊奇而感觉到愉悦。

古代的训诫大多数过于意识流。绿骑士来了说你们谁有勇气过来砍了我，但代价是一年后我全数奉还。动作是砍你，代价是全数奉还，但好处是什么？他又没说你不砍，我杀你国王、屠你国民、侵你国土。是，证明了你敢干，但你为什么要干。单单为了彰显勇气么？人家是伸头给你砍，需要多大勇气，不晕血么？这就像有人拿来一瓶毒药说，你们谁有勇气喝了它，一年后就会死，你不喝我也不能拿你怎么样，但不敢是小狗。

Gawain也显然不是一个勇敢的骑士，他甚至在挺身而出的时候都没有弄明白这个行为意味着什么。就是亚瑟王跟他说了几句体己的话，他就头脑发热，觉得自己有责任有义务了。脑子走在了能力前面，行动又走在了脑子前面。

骑士是Gawain母亲召唤来的，目的是锤炼自己的儿子，让他成长。不然天天留恋声色场所，还骗人说是做弥撒，以后多半是个废物。但步子太大容易扯到蛋。电影前期的Gawain基本上就是个纨绔子弟，结果你试炼他的第一部就是成为整个国家口耳相传中的顶级骑士。天上一脚地下一脚。

结果就是国王谈话才不情愿的开启旅程；见小贼毫不反抗，就知道求饶，还是被抢；被鬼魂求助，不情不愿还想要报酬；被好心留宿，结果禁不住引诱，与人妻偷情；好不容易到了绿城堡，人家举起斧子，他就想逃跑。如果这一路是试炼之旅的话，他一个考验都没过。比你考试扔鞋得的分都低。

在他最后到达绿教堂前一直如影随形的小狐狸拦住他，劝他回家。如果把小狐狸当做母亲念力的化身的话，也说明了母亲眼看着这不长进的儿子一步步走成这样，后悔给这一个不成器的人这么大的使命着实欠考虑。想说就算了吧，你就各回各家各找各妈吧。

勇气分很多种，即便最后Gawain下定决心扯掉腰带，引头赴死，也只是一时激勇。和当初一时血涌，跳出来接受挑战一样，属于匹夫之勇。看似主动，其实被动。他做的只是站出来，而站出来这个动作并不是深思熟虑，相反却是头脑一热。所以最后影片在结尾处戛然而止。他是否带着头从教堂出来，就让观众见仁见智吧。

#星期三电影# 第38期 《绿衣骑士》

推荐星：二星

关键词：模式；寓意；乐趣

故事总有被讲完的那一天：和平的故事，幸福的故事，胜利的故事，我们终会厌倦。所以现在人们开始对传说故事作出调整，比如是将传说放到现代演绎，比如是将传说变得更加合理。最近比较火的两部，《糖果人》是前者的代表，《绿衣骑士》是后者的代表。

很多经典故事，都可以归结为英雄之旅的模式。无论是古罗马戏剧，还是星球大战，到现在热门的超级英雄，都可以看作是这个模式的重新演绎。

而《绿衣骑士》则可以看作是对英雄之旅的一种抵制，一种逃避。那么首先，回顾下英雄之旅的三大部分：启程-启蒙-归来。

启程：主角生活平凡，遇到某个意外，使他无法再继续过往的生活，他必须外出冒险。

启蒙：主角遇到智者，协助他来到黑暗之地。他会遇到朋友，遇到敌人，受到严峻的考验，然后通过考验，获得奖品。

归来：主角会被再次打败，经历死亡，然后复活胜利，荣归故里。

一个故事的结局，会大大影响人们对故事的看法和定义。很多人谈到这部电影时，都谈到了马丁·西科塞斯的《基督最后的诱惑》，人性化的主人公，反传说的故事演绎，以及宿命化的人物命运，都让人们对传说重新进行审视。

高文爵士是个生活糜烂，普通懦弱的纨绔子弟，他难以继承亚瑟王的重责。于是母亲召唤出绿衣骑士，希望帮助儿子成为真正的骑士。高文不甘命运，接受了绿衣骑士的挑战，砍下了绿衣骑士的头颅，一年后，他将去绿骑士的领地。

这个冒险的开始就与死亡紧紧相依。而越接近绿衣骑士的城堡，死亡的气息更加浓密。很多经历逐渐变得模糊，一切变得虚幻、朦胧，好像传说慢慢走进现实。

高文只是走过了一段旅程，没有勇气面对绿衣骑士，没有接受挑战，冒险没有胜利。漂泊的生涯，旅途中的冒险，高文并未找到属于自己的命运。他归来后，人民以为他战胜了绿衣骑士，被追捧成英雄，继承了王位。但好景不长，子嗣战死，婚姻失去，孤独地看着自己的王国慢慢散去。

所以这个旅途的终点并不应该归来，突破懦弱，直面自己的心底，会比存活更有意义。高文的传说，只有变得勇敢，才能成为传奇。

片中的音效和服化道非常精致，观看的时候，不妨注意一下灯光的变化，声音的变化，都非常丰富。就拿片头来说，动物的走动与门边躺着的人，近处固定的画框与远处慢慢燃起的火焰，动与静，远与近，让这副画作变得更有寓意。

当今多元化和网络化的侵袭，很多观念甚至信念，都在慢慢崩塌重解，我们只有在古老的故事中，找寻长远的品质和崭新的涵义，才能让我们在传说故事种重获新的乐趣。

A24出品的《绿衣骑士》终于上了。

影片根据14世纪的诗歌《高文爵士与绿衣骑士》改编而成，以亚瑟王和圆桌骑士为背景下讲述了高文为了成为骑士而踏上旅程。

电影的最后一幕取消了原诗中的胜利结尾，取而代之的是一个开放式结局，高文在绿衣骑士手中的命运留给了观众的解读。

整部电影更像是一个关于男孩成为骑士的寓言故事。在这个故事中，高文试着探索并证明他的荣誉，在亚瑟王和母亲的劝说下前往完成和绿衣骑士在圣诞节定下的约定。

片子的节奏极其缓慢，符号化的意象，晦涩难懂的对白，这足以让不少观众难以接受。视听语言冷冽华丽并令人难以忘怀，有时同样令人毛骨悚然，我个人主要是因为电影的这份美学讲究才能坚持看完。

以下为娱乐报Thrillist的记者对导演大卫·洛维(David Lowery)和主演戴夫·帕特尔(Dev Patel)的采访。

原文链接：//www.thrillist.com/entertainment/nation/the-green-knight-ending-explained

记者：我有一个特别喜欢亚瑟王的东西的朋友，我看到这个后立即给她发短信说，“你必须去看看！”

导演大卫·洛维(David Lowery)：我希望所有的中世纪主义者和亚瑟王迷都能看一下这部电影。这一直是我秘密的希望之一，尽管存在所有不一致和变化，但我们很希望能得到这些一生致力于这些东西的人们的认可。

记者：我实际上是想问你有多少沉浸在亚瑟王神话和文学中。或者你只是按照你想用这个特定的故事做什么？

导演大卫·洛维：可以说是浅尝辄止。我本可以做更多的研究，但电影拍得如此之快，我甚至没来得及对这首诗进行我想要的所有研究。

我现在知道我自己在做什么的地方做得足够了。我知道我所做的一些改变可能会产生什么影响，我知道我在做什么。我也害怕我不会公正对待这样一部规范的作品。

有些调整可以说只是突发奇想。很快，这个心血来潮变成了我肩上的重担，我意识到这是一件已经存在700年的作品是有原因的。

如果我搞砸了……我不敢指望自己能做到保持中立公正，我希望我只是以适当的方式触及原始诗的密度。我随身带着它，这是我从剧本初稿到去年十月完成的一路上对自己的期望。希望里面有很多。

我试图展示这段历史的广度，尽管我们不能把它全部包括在内，希望它能引起一些共鸣。

记者：我认为它以一种非常有趣的方式运作，因为你有点倾斜地进入故事。Dev，是什么吸引了你扮演高文的角色？

主演戴夫·帕特尔(Dev Patel)：一些事情。我的意思是，主要是与大卫一起工作。我非常喜欢他的作品。对我来说，他是一位真正的导演，同时他也是变色龙，就他所拍的电影类型而言。他的剧本让我着迷。几周后，我的脑海中出现了某些图像。我就是无法动摇它。我真的可以为自己献身。

[高文是] 一个年轻人，他有很大的缺陷。他正在执行这个注定失败的任务，那段旅程有一种真实的肉体，我认为这会很棒。

我可以与我在这个行业的旅程有很多相似之处，尝试成为一名演员，这一切意味着什么，努力在这一抱负中实现诚信。

记者：你在非常广阔的户外空间拍摄了很多这样的照片。这首诗掩盖了他在到达豪宅和教堂之前经历的许多旅行和冒险以及其他事情，但在这里你可以看到高文遇到的所有恶棍、鬼魂、巨人和风景。

导演洛维：我真的很喜欢电影中的角色在他们的旅程中长时间行走在风景中。我是贝拉塔尔(Bela Tarr)的忠实粉丝，塔可夫斯基(Tarkovsky)的忠实粉丝，我爱格斯范桑特(Gus Van Sant)。

如果你给我一个10分钟长的角色走路的dolly镜头，我会成为一个快乐的电影观众。然后，这是一部关于一个人在旅途中的电影，如果我不只是看那段旅程的一些片段，看着他走，然后跋涉穿越那片风景，那我就是在欺骗自己。但我也喜欢任务叙述的情节结构。我喜欢沿途的停靠站。

在阅读原诗时，有这些对巨人、战斗和蛇的推论。我们没有蛇，但我们有巨人。还有一个提到经过霍利黑德(Holyhead)，这是北威尔士(North Wales)的一个地方，你今天可以去，那里是被斩首的圣人的圣地，她的头被扔进了一个弹簧里，然后根据传说神奇地重新连接起来。我只是想深入研究这些东西。

我们讲述的故事引起了如此多的共鸣，不仅仅是斩首，还有我可以表达的骑士精神、荣誉感和对他人的尊重，所以这感觉就像是他建立一个出那一章。并且所有其他章节也建立在文本中的推论或来自文本中提到的亚瑟王传说的推论之上。

我在读原著的时候写了剧本，所以很多时候我会想到诗中的原句，比如关于霍利黑德的那一句，然后意识到还有一个章节要包括，并且意识到这要重要的多。我也应该非常重视这个序列。

但是，是的，它真的只是找到那些小线条。我喜欢你可以将这首诗用作当时威尔士的地图。你可以从卡米洛特 (Camelot) 出发，沿着整个旅程前往绿色教堂。有足够多的关于特定地理的参考，你可以像高文那样继续这段旅程，并追随他的脚步，这是一件非常美妙的事情，这首诗有如此多的细节，你实际上可以用它来构建地图。

记者：这部电影充满了许多美丽而奇异的场景，为高文的旅程铺平了道路。有没有让你们中的任何一个人真的很兴奋或渴望拍摄的特定场景？

导演洛维：我的意思是，整个绿色骑士的场景，是我们最后拍摄的。这肯定一直悬在我们头上，因为它太大了，我们没有太多时间来拍摄。所以，这是非常令人兴奋的，因为我们在[制作设计师] Jade Healy建造的这个令人难以置信的场景中。我们让Ralph [Ineson] 骑在马上，Sean Harris发表了这个令人难以置信的演讲，这也很可怕，因为我们只有几天的时间来拍摄所有这些。看到这成为现实，看着高文和绿色骑士对峙真是太不可思议了。这就是整个故事的起源，看到最初的对话。

那个场景没有视觉效果，布景是真实的，绿色骑士是真实的——除了他的头被砍掉了。在这三四天的过程中，它在舞台上表现得非常壮观，令人难以置信的是看到它实现了。但这也很可怕，因为我们在拍摄时意识到那个场景的重要性，并且意识到，哦，我们几乎没有足够的时间来拍摄。那个时候有高压锅。Dev，我不知道你还记得多少，所有的日程安排困难，Kate [Dickie] 和Sean都不得不打包去看其他电影，所以我们必须先拍摄他们的所有部分。在我们拍摄这些东西的最后几天，这是一次疯狂的旅程。

主演戴夫·帕特尔：有两个特殊场景，一个显然是高潮场景，因为我们试图驾驭这么多不同的情绪，但又不放弃太多。

我觉得我是一只小蝌蚪，我一直在游上来达到这一刻。这给我带来了很大的压力。

而且，剧透警报，我应该说，我猜，但是当我们穿越时间，我们到达时[高文]是一个年长的国王，我们在拍摄的早期就拍摄了其中的一部分。

因此，在一天的制作过程中，我做的第一件事就是那样。这对我来说真的很可怕，因为身体素质和实现你想要的一切的想法，或者成功但它建立在谎言之上，看到梦想以消极的方式展开，这真的很有趣。我想让他感到破碎和厌倦，完全不同于这些更强壮的人。所以那是我经常在脑海中回放的东西。我们有一个很棒的化妆团队来真正帮助这个过渡。

记者：好吧，你的焦虑真的得到了回报，因为它们是整个事情中最好的两个部分。

导演洛维：绿衣骑士、国王和圣诞盛宴的整个开场序列，我花了一年多的时间来编辑它只是为了让它正确，因为剧本中有太多的内容。它就像六页长，第一次剪辑是40分钟。它真的是这样的，“哦，我们必须让这片土地变得正确。”

记者：关于最后一幕，在这部电影里，你在诗的结尾处就停下来了。在原版中，他得胜回家并告诉大家发生了什么事。但是电影在那之前就停止了，取而代之的是，你会看到如果你失败了，你的生活会是什么样子。为什么要停在那里？

导演洛维：我总是告诉准备工作的人，如果我们的工作做得对，我们可以在电影结束时高文被砍掉脑袋，这将是一个幸福的结局。我认为我们做到了。

我认为我们可以这样结束电影（就像诗的结尾一样），但这将是多余的，剧透警报，因为我们刚刚在视觉中看到了这种情况。而且我只是不认为那个图像是我们需要结束电影的图像。

我想让它悬而未决。我想把它留给观众。是不是像原诗中他脸上有划痕而快乐地寄出？或者他遇到了他的厄运？

我认为这两个结局都适用。我们对这两种解释都给予同等的信任。但不管你如何解释最后的结局，最后的框架，它以快乐的结局结束，以一个快乐的结局结束，他到达了他需要的地方。不管这是否意味着他死了，他总有一天会死。如果他死了，他就达到了电影开头所缺乏的完整性，这是一件好事。因此，这是一个圆满的结局。

记者：这似乎更多是关于他真正理解骑士精神和正确做法的旅程，而不是，如果你成功了，这里是你获得的奖励。

导演洛维：正是，完全正确。

大卫·洛维(David Lowery)，美国导演，于1980年出生于威斯康星州，代表作有《鬼魅浮生/A Ghost Story》和《彼得的龙/Pete's Dragon》。

戴夫·帕特尔(Dev Patel)，英国男演员，以2008年英国导演丹尼·博伊尔(Danny Boyle) 执导的电影《贫民窟的百万富翁》(Slumdog Millionaire) 而闻名。