国产商业电影是不是都用同一个剪辑师??:青绿红色主调为基础,然后剪辑来回闪切,加重台词凸现,制造冲突对立“
我想说:真看腻了!
道具和化妆还不够有质感,下沉不下去,本来想体现底层人物的沧桑,不到位的化妆和表演却处处透露出不食人间烟火的现代感
配角和主角演技都还需要打磨,本来扮演的都是底层挣扎的小人物,结果感觉像是富二代的《变形记》
很容易出戏
《奇迹•笨小孩》作为文牧野的第二部长片作品,能看出来导演在《我不是药神》成功后找到了属于自己影片的道路,作为一部贺岁档的类型片确实也中规中矩,适合和家人一起看。但文牧野身上原本鲜活的、现实主义的生命力在这部影片中已经所剩无几,当类型大于现实,设计大于情感,所谓的“现实主义”小人物的创业故事,也成了精修饰的煽情故事。现实在镜头中太灰,以至于要不断有矛盾发生,锁住观众的情绪。人物在镜头中太薄,以至于刻画要不停的用慢镜头与配乐,人心只有了正与反。
一、剧作的薄弱——赶车与上车
在影片中,导演特地设计了几场戏来塑造人物性格。尤其明显的是景浩两场追逐戏,第一场是为了谈判,赶上火车的老板赢得尊重,获得尊重的方式有很多种,但导演就得让他骑着电车从小巷子里穿过,并且再加上车祸,最后跑着赶到,并准确的赶上火车赢得尊重,并且设下新的困难:没有定金。这个没有定金也成了题眼一直延续到影片最后。第二场是为了物资不被偷走,景浩爬上不法分子的车,随后带上主角光环,在路上连续躲过数辆车,最后从车上摔下,并获得了新的困难:手指摔伤。
这两场戏确实能体现出来笨小孩的“笨”,笨中带着奇迹,带着那个执着劲,可用大量时长讲述的这两场戏却一定程度上脱离了现实逻辑,靠着营造主人公的辛苦与不易而将故事带过。第一场,或许可以找到更好的方式获得尊重,却非得赶车。第二场,本该赶车但非要上车。影片拍婚礼,拍劳务市场,拍工地,将生活气息代入电影,能看出导演的用心,可却也处处存在着与生活脱节的桥段,将电影拉出所建立的真实感,是本片剧作的一个硬伤。
二、困难接着困难,流水接着流水
本片的立足点是景浩如何创业来赚钱给妹妹做手术,这一点本该足够动人,也足够让人信服,影片也一条线讲述景浩的困难,另一线来讲述兄妹情,可这两条线却没有实现好的融会贯通。或许本该一个小时能讲好的故事,但作为商业片的时长让故事与表现手法有点像流水账:受难、解决问题、接着受难、带上和妹妹的感情戏。导演像把景浩能遇到的困难都列在一张纸上,然后把它们连成一条时间线,让其依次发生,中间再穿插上温馨的场景,最后再选一些合适的慢镜头和配乐作为故事小节的升华。所以影片整体的剧情很割裂,比如婚礼后紧接着的房租问题,台风后紧接的房租问题,没有一点气口,都比较的生硬。
“新现实主义电影”是一个创作的方向,并不否认现实中的创业会有各种各样的问题,可能会比电影中的多的多。但是怎么才能把故事讲好却要花很大的功夫,可看性与真实性缺一不可。电影情景的建立不是靠大量的移动镜头来寻找纪实性,也不是靠配乐一起、场面一带就能到位的。需要爱具体的人而不是抽象的人,将生活写成小说或许大于把小说变成生活。这样我们才能看到更多属于中国的“好故事”,而不是样板化的励志剧。
正如塔科夫斯基在《雕刻时光》中所言:“作者能支配的只是那些帮助观众搞清所描述现象的深层意义的东西,我们没必要把复杂的思想和对世界的诗意幻想塞进赤裸裸的条条框框”。在本片的类型模式下,人物也被扣上了类型的枷锁,或正或邪恶,用边缘人来对抗高层,塑造高层的固执是必须如此对待,塑造底层的无奈是必须豪赌一把,可假如弱的一边看不到阳光呢,最后的定格每个底层人都实现了翻身,现实和这个电影不同,里面的任何一个困难都能把笨小孩压的喘不过气。普通人的挣扎永远作为不了打架的笑点,被狠狠打碎的助听器或许永远也修不好。我们需要看到的是如何让这些笨小孩少受一些苦,去关注某个群体的切实利益,而不是告诉他们:蒙着头去干吧,不管有多少困难,最后一定会成功的。这种走投无路的设计或许能让人信服,但它就像一颗炸弹,响的同时也带着蒙蔽,成不了长流的细水。
几年前我们感叹着《我不是药神》巧妙的将艺术与现实结合,有触及到真正的社会问题,也足够动人。而《奇迹•笨小孩》虽然也有好的部分,但我不希望救命的药变成爆米花,深刻的思考变成一时的泪水。所以,需要赞美,也有需要批评与反思。希望中国电影能越来越好!
哪怕是在一部主旋律作品中,文牧野仍保留着他对底层困境的真实关照
作为文牧野导演的第二部电影长片,《奇迹·笨小孩》(下文简称《奇迹》)备受瞩目。并不仅仅是因为主演阵容里邀请了易烊千玺这样的顶流,更在于这是文牧野高起点的《我不是药神》之后的第二个电影长片。作为现实主义类型化的成功实践者,观众期待《奇迹》能够再造票房与口碑双丰收的奇迹。
从出道以来,文牧野一以贯之的创作特色是,对小人物、对草根的注目。
从一开始短片时期的《斗争》《石头》《金兰桂芹》《安魂曲》,到第一部电影长片的《我不是药神》,这些影像的主人公都是社会的“边缘人群”,或是打工者、空巢老人、贫穷家庭,抑或是《我不是药神》被慢粒白血病折磨的患者群像。文牧野的镜头站稳现实的土地,有着敏锐的观察,充盈着人文关怀,这让他很快在电影市场站稳脚跟。
《奇迹》中,文牧野依然“目光向下”。面对“十八大以来年轻人与深圳这座城市共同成长”的宏大命题,《奇迹》的切入口很小:二十岁的哥哥景浩(易烊千玺 饰),独自带着六岁的妹妹景彤(陈哈琳 饰)来到深圳生活。因为妹妹身患重症,必须在八岁前完成手术,景浩得在一年半时间内凑出三五十万的巨款。
为了给妹妹攒钱,毫无退路的景浩决定孤注一掷,创办好景电子元件厂。只要良品率达到了85%以上,4个月就可以赚80万!
景浩开始招兵买马。兼职的车间主任梁永诚(田雨 饰),失聪的单亲妈妈汪春梅(齐溪 饰),刚出狱的忧郁拳手张龙豪(公磊 饰),“网吧大神”张超(许君聪 饰)与刘恒志(王宁 饰),退休的钟表匠钟伟(巩金国 饰)……
“奇迹小队”将“老弱病残”给凑齐了,这群人原本都是社会底层、是大城市里的边缘人群。若是其他导演操盘这个题材,大概率是不会让这群边缘人物成为主角,但在文牧野的电影里,他们出现在叙事的最前方。
这是一部诉说“希望”的作品,出现次数最多的意象却是“蚂蚁”——在台风天中试图顽强生活下来的蚂蚁。
景浩也是其中的一只蚂蚁,好在他是幸存下来的。但在这座充满希望的城市里,给予边缘人物的仍然是剩菜残羹,景浩有多次差一点被碾死:被李经理(王传君 饰)的“偏见”碾死,被底层人物的物质贫困和权利贫困碾死,被种种意外碾死……
一只蚂蚁被碾死也就碾死了。汪春梅因工厂防护设备不足而耳聋,上诉时遭到报复打击;章宇客串的飞越保洁队队长越哥对景浩嚷道“小徐怎么死的,你忘了吗”……这些都是被碾过的蚂蚁的缩影,他们在电影中被只言片语带过,却与城中村以及黑暗中破旧的工厂宿舍的镜像,成为《奇迹》中让人难忘的片刻。
现实主义首先体现在“精准”——精准地呈现现实、精准地刻画人物。这是我们之所以称文牧野为“现实主义导演”的原因——哪怕是在一部主旋律作品中,他仍然保留着他对底层困境的真实关照。这让人想起宁浩之前对文牧野的评价:他有“有特别特别强烈的现实主义刻画能力”。
“精准”也体现在现实主义的“类型化”上面。文牧野有这样一个观点,“我认为中国不缺少现实题材,但是中国缺少一个相对准确的、在专业范围内,真正符合类型片规则的现实题材。中国一直缺少这样的现实题材电影”“如果从票房上衡量的话,中国缺的是能够卖到10亿元以上的现实题材”。
换句话说,现实题材的作品很多,但商业化、能够在市场上大卖的现实题材却很少。
文牧野第一部大卖30亿元的《我不是药神》,就是一部成功的类型化的现实题材作品。就故事本身而言,它尊重类型片的规律,主人公程勇的经历就是典型的“小人物式英雄”的成长史,既触碰到观众的痛点,也以适当煽情让观众的情绪得到宣泄。文牧野甚至也意识到自己有些处理是煽情的,但他也知道这是打动观众的一种手段。
这一次《奇迹》的故事底本,其实是特别常见的故事类型:一帮不起眼的小人物,汇聚在一起,克服种种困难,一起成就一件了不起的事儿。
故事的起承转合严丝合缝:确立了一个目标,要求一群人共同参与——寻找小人物——每个小人物的经历简单介绍——组团之后遇到种种困难——遇到困难后解决困难——最终小人物创造了奇迹。
这样的套路,就是类型化,它符合大多数观众的普遍审美以及审美预期,故事流畅,也容易懂。但哪怕套路,《奇迹》的处理还是可以达到7分级别的好看。
其一,文牧野在片场一如既往“精准”。深入深圳实地考察,搜集照片与影像资料,根据“典型环境”修改剧本;会用秒表卡时间;一场搬货的戏一共拍了六十四条……在影像语言上,《奇迹》并没有什么明显的背景破绽,很容易让观众代入到2013年的深圳。
其二,文牧野对多种商业片元素融合的控制力精准。动作戏,《奇迹》中有,追车戏,《奇迹》中也有……这些明显是为了让剧情“好看”的桥段,符合剧情自身的行进逻辑——那些“意外”都是景浩创业过程中遇到的困难,并非为了商业因素的刻意添加。
其三,也是尤为关键的,文牧野依然是调动观众情绪的高手。说白了,《奇迹》是一个励志故事,是一个“成功学”的故事,在如今的舆论环境中,这些词似乎成为贬义词。但事实上,在疫情仍然深刻影响社会经济生活的当下,在悲观情绪时不时在社交媒体上传染的背景中,人们需要一些温暖的故事。诚如文牧野说的:“现在这个时代是渐渐地趋于共性化,就是进入一个更市场面的状态,然后人们其实更需要正面能量的东西,因为经济开始走低,所以人们需要在精神层面和物质层面找到一些相对正面和温暖的东西……电影创作具有时代性,不是永恒的,固定的时代下需要一个固定的东西,你扭不过时代,时代是大潮。”
《奇迹》是适应这个时代的创作。从某个层面上看,我们都是小人物,我们都可以陷入电影中景浩那样的困境。人们很容易就自暴自弃、自怨自艾、自甘堕落,景浩书写的是另外一种人生:哪怕只有万分之一的可能,我也要竭尽全力去创造奇迹。
电影中有无数个景浩创造的高燃时刻。比如他向老板恳求地问“能给我十分钟时间吗”;为了赢得这十分钟时间他拼尽全力地赶到动车站,与老总搭乘同一个车厢,顾不上手臂摔伤了、嘴唇干裂了,景浩又一次问老板:现在你有十分钟吗?
人们无法不被景浩那赤诚的眼神和强大的毅力打动。个体的力量或许无法改变某些机制性的困境,但在个体能力的范围内,的确有太多太多人还没有到达能力的极限就放弃了。从这个意义上看,《奇迹》的确是励志故事,是成功学的故事,但它一点也不廉价,因为抵达成功的路径是那么艰难。
当然,如果跟《我不是药神》相比,《奇迹》还是存在一些“误差”。一方面,电影中后段的节奏,在张驰度上稍稍有些失控,既要凸显兄妹情深,又要书写人物群像,还要呈现景浩的困境和逆袭,彼此之间并没有圆融在一块,而有块状拼贴的观感,叙事缺乏一个集中点。
比如群像书写上,虽然王传君、章宇的角色寥寥数笔很精彩,但“奇迹小队”比《我不是药神》弱非常多;比如婚礼那一场戏,如此大的篇幅,但无论是信息量还是叙事推动力都颇为孱弱,婚礼结束后,立即剪切到景浩被房东赶出的戏码,情绪上有明显的割裂感。
另一方面,如果说《我不是药神》的煽情是得当的,那么《奇迹》中则有过火的迹象。倒不是刻意催泪,而是慢镜头与配乐组合的抒情性桥段,用得过多过滥。记得《我不是药神》时,文牧野是刻意降低摄影与配乐的存在感的,但这一次《奇迹》,各种有的没的、合适的不合适的配乐实在有些喧宾夺主。
总的来说,《奇迹》是文牧野一次总体“精准”、细节有“误差”的创作,是现实主义类型化的又一次合格实践。有真正的现实关怀,有类型化的经验,文牧野仍然是最值得我们期待的导演之一。还值得一提的是,易烊千玺也愈发成为一个“精准”的演员,表演愈发纯熟,他也是最值得我们期待的演员之一。
——首发澎湃新闻·有戏——
新年的第一次出门奉献给了《奇迹》,影院就在小区对面,很近也很小,没想到竟然坐满了。
这部难得的带着“深圳”标签的电影,着实能让深圳人狠狠的感同身受一次。
身为一个十几年的老深圳人,看完之后非常感动,很想感谢文牧野导演,他没有用其它电影或者作品中表现出的对深圳的刻板印象来拍摄深圳,而是非常真诚且真实的,用镜头记录着那些我们熟悉的一切——
喧哗却安静的城中村、除了换锁时可以防的住房客本人,好像谁也防不住的城中村必备款防盗门、四处乱跑的深圳校服、夏天必备的凉席、连招牌都很破旧的各色小店、随处可见的手机维修……
还有那些,常常会见到的蜘蛛人、总是在赶时间的电动车、莫名其妙就在各种工人里统一了的姜黄色格子衬衫、人头攒动的华强北、穿着随意的房东……
这些镜头像是打翻了密封回忆的罐子,回忆和电影同时进行,着实是一场奇妙的观影体验。
我是05年来的深圳的,通过电影中的影像我仿佛又看到了05年那个徘徊在上梅林城中村中的自己、06年那个因为营业执照办不下来急的坐在路边崩溃大哭的朋友……我甚至回忆起了陪在她身边手足无措的自己、还有路过的人们的匆匆一瞥……没有人驻足观看,每个人都有自己要前往的地方,每个人也都理解这样的崩溃,甚至连主人公自己,也就只是匆匆一哭,第二天依然坚定的面对着前一天让她大哭的一切,这就是深圳和深圳人,每个人都见证过片中类似的奇迹,而有的甚至已经创造了奇迹。
我的记忆就这样和电影里的影像重合了!
电影的节奏依然是文导熟悉的节奏,强弱有序,但摄影方面很贴切的用了相对写实的调色风格,摄影、调色、后期都在为电影本身服务,非常到位。
在深圳拍摄“过去”是很困难的一件事,因为深圳变化过快,全景和长镜头是很容易穿帮的,因为全景覆盖过的某一幢楼很可能是近两年才完工的。要拍摄某一年的深圳,就更难了,我猜这一点就劝退了很多想要深度讲述深圳故事的导演,所以我格外的想要感谢文导,作为深圳人的感谢。
在深圳观影会有很多奇特的体验,你会时不时听到惊喜声,在电影里看到了自己熟悉的街景或曾经熟悉的景象,就会条件反射的惊喜一下,我的旁边坐着的一对夫妻,在看到千玺被问有没有高空作业证时,丈夫就对妻子耳语说他也有这个证,考的时候也是想着要度过难关的,但最后没有用到……深圳人在观影时应该都会在不经意间在这部电影里“感同深受”的吧!
但其实最让人感同身受的,是电影里千玺饰演的景浩,那份不管不顾,盯着一个方向前进的劲头太让人熟悉了,在深圳你总会遇到这样的人。曾经来深圳时我就被告诫过,在深圳不要看不起任何一个人,穿着着夹脚拖大裤衩的可能是你的房东、骑着电动车拉客的很可能是搬家队的工头、城中村楼下收旧货的很可能只是来巡查他诸多门店的其中一间……深圳人默默搞钱这件事,现在通过短视频的宣传大家都知道了,当年不知道的时候,人们把这称为深圳人的冷漠,这份冷漠在电影里的事件体现是三个月未交租被赶出来、但其实身为深圳人的反应却是:三个月才赶,房东很不错了!——这种反应应该也是特属于深圳人的冷漠了吧。
而人物体现可能就是王传君演的李经理了,这个人物虽然没有进行深度刻画,但也许是因为王传君在我这里自带人物滤镜的关系,还是能够感受到那种身居高位的打工仔的不自知的。
这样的不自知,恰恰强化了千玺眼中的坚定,这份坚定太熟悉了,带着方向感和目的性,坚决的前进,心无旁骛的,只是看向前方,很多人评价深圳,说深圳没有人情味,原因正是因为,深圳有太多像景浩这样想要或正在创造奇迹的人了,他们的眼里只有前方,但你若是走近看看,他们却是最有看头的一群人,努力这个词对他们来说只是平常,所以当别人说自己很努力时,他们会很冷漠——努力不是很正常的事吗?
失败的时候,他们会崩溃一下然后擦干眼泪接着干,失败对他们来说只是受阻,在没有到达目的地之前,一切困难都是在考验他们解决问题的能力,所以看到失败的同行者,他们会很冷漠——因为他们知道有些人会站起来当没事发生,而有些人,会停在这里,你的安慰和同情对前者和后者都无济于事。
这就是深圳的冷漠,但这也是这个城市的魅力之所在,它不近人情,因为它不讲人情,一切的标准以实力和努力为准,这个城市会给予你你的实力和付出的努力对等的回报。别的城市里讲奋斗,会有酒局,会有陪酒陪到吐的主角,这个城市不会,也不需要,生意的事就用合同说话,在这里机会不会从酒桌子上诞生,所以这个城市才最适合创造奇迹,像景浩一样的奇迹创造者才会如此之多,抓的住机会,吃的了苦,坚持的下去,坚定的走到最后,这样的人光我认识的就有很多,他们都是很棒的人。
之前有一本书解释了“吃苦的能力”,让我很是认同,吃苦不是说你能过苦日子的能力,忍受生活之苦,不是吃苦的能力,吃苦的能力是坚持下去的能力,能够抗住身体上的疲惫甚至疼痛,能够抗住现实的暴风雨,坚持下去,能够在遭受挫折之后重新站起来,直面风雨……这些才是吃苦的能力,那些能吃苦的人,登顶了高峰、跑完了马拉松,冲进了火场、直面了病毒……在深圳这样的人很多,还有更多像景浩一样从无到有的创造了奇迹的人,这样的奇迹深圳也有很多,每个深圳人可能都曾见证过,因为景浩这样的人可能就在身边,所以这部电影才能让深圳人如此的感同身受,不是说我们都经受过他经历过的苦,而是我们都见证过奇迹创造的过程,当然还有很多走到中途就退场的人,而他们应该是对这部电影感受最强烈的人吧!
如果你是深圳人 ,或者曾经是深圳人,我真心推荐这部电影,它感动了我,也许也能同样的感动你!
※含剧透哈,慎点 年初二临时决定看了此部电影,没想到其内核和最近困扰我的问题非常关联,因此激发了表达欲。 我认为电影的前3/4,表现的是存在主义哲学中人与世界的关系--荒诞。 加缪认为应否自杀是哲学的根本问题。回答这个问题就是回答人为什么要活下去,回答上个问题就要准确地认清人与世界的关系、自我与外部的关系。这个关系就是荒诞的。 暴雨中的蜘蛛这个意象在本片中反复出现过两次。这是一个非常典型的荒诞意象。蜘蛛在暴雨中结网,这是它赖以生存的需求,可是自然规律却安排了一场大雨将它的成果反复摧毁。需求是确切的,而大雨(客观世界)却是没有理由且十分随机的。人与世界的关系也是如此,人对世界抱有非常确切的需求,比如要在妹妹八岁前存够50w,要找到一份养活自己的工作,要在田里收获过冬的粮食,要逃脱猛兽的追捕;而世界却是懵懂混沌没有感情也没有人格的,随机、没有价值判断、不会奖惩善恶、不会主动回应任何人的任何呼唤。你觉得你很惨你很努力你需要成功,否则就会死,可是世界并不会因此展露出一丝慈悲。 片中的yyqx借高利贷做生意半个月后就赶上政策打击,寄托全部希望的货物半夜遭窃,靠手干活吃饭偏偏手指重伤,临近交货日期突然被房东赶走。天道酬勤么?罪有应得么?都不是。世界就是这样,人无法逃离它的荒诞,如抱有“努力了老天爷就欠我一个成功”“奋斗了生活就会越来越好”的心态,往往会通往无穷无尽的失望。 影片的结局当然是好的了(也必须是好的),社会的责任就是尽可能营造福德相称的环境,就是去尽可能抵抗和减弱荒诞对个人的伤害。如果最后的结局是yyqx创业失败落下残疾、妹妹没钱治病幼年早夭,那就不是《奇迹》了,那是《活着》,是建国前才能发生的事情。皆大欢喜的结局也在一定程度上使得本片的精神内核变得平庸且幼稚,落入了“付出了就有回报”这样近乎说教的窠臼。实际上,“付出了就会有回报”“天道酬勤”这种论调反而是悲观且功利的,它将结果的意义过度拔高,体现着对结果的强烈需求,实际隐含着“没有回报的付出是无用的”和“付出本身是痛苦的”这两个逻辑,而这两种逻辑将会持续对荒诞世界中的芸芸众生造成精神伤害。这种论调其实是从有神时代便已经兴起流行,其原意本身是宗教的内核。比如汉语中的“天道酬勤”就带着一个天,这套理论只有搭配超验的supreme being(上帝、真主、佛祖、老天爷)才能实现对荒诞世界的解释。在宗教时代,信基督教的人们通过虚构原罪+幻想出一个死后的彼岸(天堂或者地狱)来达成与荒诞世界的和解,比如:虽然我很努力很善良,但是我还是过得不好,这是因为我生来带有原罪。不过上帝在看着我,如果我此生好好修行、死后就能上天堂享福,否则就要下地狱受罚。在这种预设条件下,付出就有回报(好人有好报等类似言论)是具有说服力的,基督教这套说辞确实能够给老百姓足够的信念感;佛教则提出了轮回和业力之说,我很努力很善良,但我还是过得悲惨,这是因为我在洗刷上世的业力、修来世之福报,在下一个轮回中,我将因此生的苦难而收益。这个逻辑是很强壮的,接受其设定确实能让信徒们安居乐业忍辱负重;中国人融合了儒释道、万物有灵的原始宗教和祖先崇拜,发明了类似于老天有眼、老天爷不长眼;祖坟冒青烟、祖宗不积德等颇为融合的理论,既有监督众生的supreme being,又有能在代际中循环传递的功德业力,倒是也能让老百姓弃恶从善忍受荒诞。 可这些宗教理论都在近代崩塌了。科技的进步使人类对客观世界的观测非常深入,深入到但凡保持理性的人就不得不承认上述那些宗教说辞的前提都无法成立。上帝不存在,轮回不存在,祖宗冒青烟大概率是磷发生了自燃。总之“上帝死了”。再也没有全知全能者秉持公道了。人活一世就是活一世,没有天堂地狱轮回报应,人们行善也好、奋斗也好,已经失去了神仙兜底的指望,只要A事没能成功,那就确实是没有现实层面的收获,不会有一个supreme being帮你把你的心血和功德在B事上弥补回来。这时再去宣扬“付出就有回报”,已经失去了逻辑上成立的可能,变成了面对荒诞世界时无谓的自我欺骗和自我感动。 此时只有放弃对结果的执着,坦诚地承认努力不一定会有好结果,好人不一定有好报,转而关注奋斗和行善本身的姿态,才能够实现内在与外部世界的和解。借用西西弗斯神话来说,就是追求的目标不再是把石头推到山顶,而是面对反复跌落的巨石仍然能保持着热忱和斗志(加缪语:重要的不是治愈而是带着病痛活下去),内心不被荒诞世界所击溃。不去期望自己能逆天改命,不去期望自己的善良和努力会得到某个神仙祖宗的赏识和奖励,因此我行善也好奋斗也好,都不关乎获利,而完全是内心原则+自由意志让我乐意这样选择,这是更纯粹的、摆脱了功利从而更有尊严的善良。也只有这样淡化对结果的执着、强化对个体选择的尊重,在今天这样一个缺乏了神仙监管的时代,才能保证善良和正义不会被扫码即时到账的现实利益所赎买。
从头哭到尾,片尾曲我都还在哭,无语子。
有点像《幸福来敲门》,与《幸敲》的个人智力单干不同,景浩这是团队加工生意,生意有风险,有人有货,有资金流,从开始投资翻新机,先后遭遇了政策变化、下游拒付预付金、盗抢、资金链断裂几大灾难,几大做生意的风险都踩到了。
电影里放的东西好多,好多好多。大家都还算挺善良的,包括要债的、逼签和解书的、偷货炼金的,甚至房东,都是有限度的“恶”,现实中……难说。
反而是“是是”经理,比上述“恶人”更真实,让我背生寒芒。就像那些,景厂长吊在大厦外面擦玻璃、里面高级餐厅觥筹交错的细节一样。像,数次给景浩机会的赵总,闲玩消消乐一样真实。
高空清洁的工头给了帮助,“是是”经理没有;赵总给了机会,赌鬼打工仔兄弟陶哥欠钱不还。会不会伸以援手,不是看现在的境遇相不相同,而是看有没有“感同身受”。
不签和解书,梅姐咬住的是一口公义的气。梅姐被打,曾因公义被打倒的拳击哥没有立即出手,看见其他人都上手了,才站出来。说明公义,不是永远不死的。
景浩聪明,不但会研究技术,还会复刻技术,研究市场那层就不说了,离我太远;复刻技术到“傻子能懂”真是太难了,我深有感触。
亲情部分我也在哭,但其实我并不懂。
拳击很帅。断腿吓小孩好玩。
剧情平平无奇 但是景浩CEO真的有内味了
金手指爽文,缺少真实生活的应有逻辑
创业过程假,尤其是最后片尾以写实的方式展现所有合伙人的故事毫无泪点,因为整片的逻辑前提就是假的。这个妹妹换成女朋友真的一点也不违和,本片所有女性形象都是被保护被压迫的对象,这又是另一层的虚假。
努力就会创造奇迹。
过程才是现实,结尾只是理想。
按照没钱交房租=身无分文来算妹妹治疗费用+场子房租水电+深圳个人吃喝拉撒+员工每月开价1k × 6 =洗楼工资虽说后期员工暂时不要工资了 额额 编剧过于理想化了 底层的挣扎很艰难的最后 如果 如果啊 是我经历这一整系列事之后完成这个“奇迹” 第一反应不是在电梯一起笑 我会蹲着哭整部电影下来 真就 一般 还行 至于那些夸文牧野这部片子群像拍的好的 我表示不太理解
小人物奋斗史,有笑点有泪点,四字的表演越来越娴熟了。同《药神》相比还是少了些打动人心的力度,三星半。
命题作文
感觉像不得不交的作业
抱着药神的期待,大年初一一大早去看奇迹… 中规中矩 啥情况啊文牧野
整体不错,结尾的人物归宿,完全没有必要,一下拉低了影片基调,发布会一登台,戛然而止,就可以了
奇迹的意思是发生的概率超低,几无可能。
做好电影容易,做好人很难,现实中可遇不到这么多好人。
电影院看的,还可以,作为贺岁片,但不是所有人都是景浩,比较突出的点在于女性开拖拉机,女工回扇那一嘴巴子
资本不应该成为救病的良药
我不是药神告诉你有一种病是穷病,奇迹告诉你穷病可以自救。小人物的光芒也是光芒,新年的第一剂的元气鸡汤。
3.5,合格的春节档作品,一些追车桥段过于夸张,以致到了不合理的程度。结合时事和春晚,本片里坚韧勇敢的女性角色让人热泪盈眶。(四字真是优质原始股啊)
坚持就能看到明天的太阳
这个故事没有药神打动人心,因为每个人都知道他们最后一定会成功,所以他们满是坚毅倔强和勇敢决心,却没有我们面对生活的压力绝望和不安无助。
就,希望普通人都好景常在