歌手2019

时隔好几周，终于又守在电视机前看直播，没想到等来了我的阿龙川蔡！除了阿龙川蔡，第六期也是看点很多，我觉得是目前为止好看度前二之一。

钱正昊的《Feeling Good》讲真我觉得很一般，这个舞台想踢馆成功靠这个表现肯定是不行的。这首歌整体呈现的效果还不如最后放出的他原创的《由我》。

小K这次的《天真有邪》我在看到选曲时捏了把汗，我觉得他的声线唱林宥嘉的歌曲是不合适的，但没想到效果出奇地好，他唱出了另一种风格，甚至于某些角度丝毫不亚于林宥嘉的原唱。更值得表扬的是他的中文发音这次完全无障碍，上次的《记得》在我听来多少还是限制了他，这次他完全如鱼得水。

吴青峰的《Slience》这次完全让我看到了他的另一面，曲风更多元，舞台表现力也很强。这首歌本身感觉不太适合拿来比赛，吴青峰改的很好，兼容了现场感又保留了歌曲本身的特点。

返场的ANU这次的《天涯歌女》在我听来融合的有点水土不服，乍一听很燃其实缺乏内涵，开始歌女的声音出来后紧接着藏文说唱，其实这衔接得有点尬，歌曲缺乏整体性，旋律还不错，但是放在这个舞台上繁乱且单薄。

杨坤的《娱乐天空》我也是提前捏了把汗，无法想象杨坤唱陈奕迅的歌什么感觉，事实证明什么歌到了杨坤嘴里都是杨坤的风格。我觉得这歌还不错，歌曲本身有记忆点又现场感十足，但是感觉杨坤的演唱还可以更丰富而不只是重复那一两句记忆点，当下听起来互动感很强反响热烈，但一旦后面出现更加精彩的马上会被遗忘。

刘欢老师的《秋语》是我认为的全场最佳！情绪逐渐递进，刚开始听不容易投入进去因为旋律不那么抓耳，但是副歌一起我真的太喜欢这种风格了，刘欢演绎地更是加分！毫不费力却表现了大气磅礴之感。这首歌的歌词也真的是太好了，其实这种表演拿来竞演是可惜的，需要好好聆听反复聆听。

齐豫老师的《不要告别＋告别》这次的表现不夸张的说就是天上有地下无的感觉，开口就抓住你的心，然后抓得越来越紧，突然放下，就此告别。齐豫每次不是在唱歌，是在讲述，她用自己的声音讲述每一首歌的故事。齐豫的表现都是完整的，单看她的演唱都是故事感十足，每次都向你娓娓道来一段故事，永远听不腻。

波琳娜的《A Million Voices》不愧是欧歌赛冠军之曲，她的技术不用多说绝对的完美，而且我觉得她唱的相当轻松，毫不费力地完成了这首歌曲，观众听起来更是过瘾。最关键的是她的表现配合她出场前说的那句话“没有什么能阻碍上台表演，除了死亡”，这首歌本身正能量十足，这种气氛和她的情绪状态完美地契合了这首歌，她唱起来就是说服力十足，听众一下子就沉浸其中。

最后的声入人心男团“阿龙川蔡”演唱的《Never Enough》表现毫无瑕疵，唯一的缺点是整首歌有点太满了，从开始到最后几乎一直都是高频，有点透不过气，虽然很精彩但缺少点情绪的递进。相比较来说踢馆的《鹿 be free》表现更好，那种逐渐进入的感觉直到最后情感喷薄而出，从观众的表现就可以看出来，我已经很久没有看到观众大规模自发起立鼓掌的画面了！虽然踢馆成功了但是这俩歌换下位置，我觉得名次可能会是前二甚至第一。而且要想走得更远，阿龙川蔡还要加油，技术上没有问题，选歌和表现上很关键。

综合来看，刘欢老师和齐豫老师的表现已经不是简单地唱歌，他们的歌曲境界和表演的level上和其他人就是不一样的，所以刘欢>齐豫>波琳娜>声入人心男团>吴青峰>杨坤>小K。

1.齐豫《不要告别+告别》

齐豫唱《不要告别》与《告别》，我是期待了很久的，昨天还把这首歌的故事简单地在自己的公众号上写了一写。李泰祥先生的作品实在是华语流行乐坛的源起，而且是出生及高峰，不管是民歌民谣还是流行歌曲，甚至摇滚乐、电子乐，都可以在老先生的作品里找到“第一只螃蟹”以及娴熟的烹饪技术。

1973年，李泰祥先生只身赴美留学前，为筹措学费，把自己的诸多作品的版权一并卖给了歌林唱片公司，其中就包括了这首由三毛作词的《不要告别》，当时大约赚到了两千元台币。后来歌林唱片公司把这首《不要告别》给很多歌手唱过，刘文正、洪小乔、黄莺莺、凤飞飞，但他们的演绎都不能让创作者李泰祥先生满意，先生觉得，他们演唱时的那种“东洋调”并不能和作品的精神契合。

到了1984年，李泰祥先生终于有机会自己来录制自己的作品《不要告别》，他把这个作品交给了他的另一位女弟子唐晓诗，唐晓诗唱得很好。可是，在录制完毕后，由于歌林唱片公司与滚石唱片公司的版权问题，这首歌难以发行。朋友建议李泰祥先生，重新填词，于是先生找到了当时28岁的青年女诗人夏宇。夏宇保留了三毛的首句“我醉了 我的爱人”，然后把原词里“在你灯火辉煌的夜里”改成了“在你灯火辉煌的眼里”，再之后就撒开来写作了。

三毛的《不要告别》和夏宇的《告别》，你更喜欢哪一首呢？

夏宇大概觉得为音乐填词和写诗不一样，所以她为自己这第一次的填词而取了一个新的名字——李格弟，关于这个名字，夏宇说“格弟”是自己英文名的音译，当时来找她写词的制作人姓李，那这个写词的笔名也姓李吧。后来夏宇依然写诗，乐坛却多了一个叫“李格弟”的作词人，她现在还在作词，合作的音乐人也从张艾嘉、庾澄庆、赵传到了新一代的吴青峰、田馥甄、蔡依林。

左起：三毛、李泰祥、夏宇

不过，李格弟作词的历史里交出的第一个作品《告别》实在是难以和旋律契合，但李泰祥先生又很喜欢李格弟填写的新一版的词——他决定为《告别》重新作曲。但由于经费和录音条件的限制，大家都觉得这是一件不可能完成的工作，可大师就是大师，李泰祥先生用原作《不要告别》的和弦与旋律，重新编排，最终奇迹版地创作了这首新歌曲《告别》。这一次，李泰祥先生和唐晓诗一起演唱。

2.刘欢《秋语》

马条的《秋语》，今天第一次听到，歌曲都相当惊人；对我这个中文系学生来说，可能更多的偏向文字——这个歌词真的太棒了！

天地采英气

星月照形影

茫茫前方路

无语苍天烟云

浩气存苍宇

志行方寸间

遥遥月空浩

只笑半轮残照

虽说不通音韵，但文字也有“势”，这样浑然一体、一泻千里的语言，让我想起了李白或是苏轼。

我本来也知道马条先生是一位出色的民谣音乐人，知道他与我崇敬的胡德夫先生也是好友，但始终未曾听过他的作品。今天领教，感谢刘欢老师。

马条（左一）与胡德夫先生（左二）的合影，请记住他们。（图片来源自新浪微博）

3.吴青峰《Silence》

吴青峰带来了杨乃文的作品，这位台湾的摇滚先驱下一期就要来补位了。吴青峰把试验音乐的认真劲保持了下来，这首《Silence》我还只听了一遍，就是电视上的那一遍；就我个人而言，深深地被迷幻的鼓点、贝斯，和张力有度的电吉他吸引。

4.声入人心男团（鞠红川&郑云龙&阿云嘎&蔡程昱）《Never Enough》《鹿 Be Free》

声入人心四重唱。低中高声部只是最基本的配置了，单单四人，包含的不仅仅是美声的诠释，也有音乐剧（郑云龙、阿云嘎），有流行音乐（鞠红川，他曾是刘欢老师的爱徒），非常多元。也正是因为这些元素的有机组合，原本的独唱、和声、二重唱、三重唱、四重唱，在变幻里因为音乐剧的魔力，变得灵动而具有情景和画面感，因为有流行音乐的介入而显得活泼却不失端庄。个人感觉《Never Enough》比《鹿 Be Free》在作品的完整度上更高一些，更有层次、也更值得去推敲。

最后是留给两首作品的编曲的：钟兴民老师和黄韵玲老师，两位台湾乐坛的前辈，也是从民歌运动里走出来的高手，自《声入人心》开始就一直为这些有面子也有里子的青年才俊们编排作品。

在第六期节目中，一闪而过的钟兴民老师的身影。老师不仅与黄韵玲老师完成编曲，还在现场为声入人心四重唱担当指挥。

5.Kristian Kostov《天真有邪》

小K，这是一个很可爱的男生，比我的年纪还要小。虽然他的淘汰我也没有说会有那么遗憾，但他的诚恳、真挚的确是打动了我。《歌手》自第二季起邀请了不少海外的歌手，茜拉、the one、黄致列、迪玛希、结石姐，可以说他们的表现与能力基本都在小K之上，但是，小K这一位千禧年出生的俄罗斯小伙，却在短短六期节目中带来了两首中文歌曲，不仅是全中文演唱，而且发音咬字完成准确。这足以见得小K的赤诚，用齐豫老师在节目里的话说：“相当于让我们在三天的时间里拿下一首俄语歌曲，难度可想而知。”

域外歌手来华之问

情感的表达在更大程度上和语言关联，如果咬字不准确很大程度上是影响整体的艺术创作的——如果连一个词、一个字的音都发不准，又如何感知其本身蕴藏的美感呢？我们这样想下去，是否可以怀疑the one，怀疑黄致列，怀疑迪玛希：他们的中文演唱是否只是停留在技术的展示以及来华圈钱的面子工程呢？

6.本期个人不喜欢的歌手：杨坤、钱正昊

我在之前真的不知道钱正昊，看到他翻唱《Feeling Good》还是颇有好感的，还自己填词，我必须认可他的认真和诚意；但是唱功实在还需历练，对爵士音乐的把握能力还有待加强。我以为唱功应该是进入《歌手》平台最最最基本的门槛，相对中国最优秀的乐队配置与音响设备，钱正昊的入选还是浪费了资源——对少年人的鼓励和行业规范的树立是两件事情，不应该混为一谈。

说到杨坤，用声入人心四重唱换杨坤，是我预想中最好的结果。只是个人喜好啊。不过还是想中肯的说一句，毕竟早年间也听他的歌：舞台与现场的表现力固然也重要，但歌手毕竟要拿作品说话。

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节目排名：

1.波琳娜 2.吴青峰 3.声入人心四重唱 4.齐豫 5.刘欢 6.杨坤 7.小K

个人排名：

1.声入人心四重唱 2.刘欢 3.齐豫 4.吴青峰 5.波琳娜 6.小K 7.杨坤

《歌手》节目办了这么些年，几乎每年大家的感觉都是第一集看首发阵容的时候，就猜到最后谁是冠军了。

第一季阵容： 羽泉、黄绮珊、沙宝亮、尚雯婕、陈明、齐秦、黄贯中、杨宗纬、林志炫、周晓鸥、辛晓琪、彭佳慧。

这是唯一看不太清结局的一届，因为这一届除了尚雯婕和杨宗纬年纪轻一点，其他人基本上技术和经验都是一个等级的。如果不是齐秦退赛，最后的结果也应该大概率是他。

第二季阵容：韩磊、韦唯、张宇、周笔畅、罗琦、曹格、邓紫棋、张杰、品冠、茜拉、满文军、动力火车。

这不明摆着是韩磊么？

第三季阵容：韩红、孙楠、张靓颖、黄丽玲、古巨基、胡彦斌、陈洁仪、李健、郑淳元、萧煌奇、李荣浩、谭维维、李佳薇。

除了孙楠，应该所有人都有共识冠军是韩红吧？

第四季阵容：李玟、李克勤、信、哈雅乐团、徐佳莹、关喆、黄致列、赵传、 张信哲、容祖儿、老狼、苏运莹、王晰、金志文。

从哪个角度看，冠军都是李玟。

第五季阵容：林忆莲、谭晶、迪玛希、杜丽莎、狮子合唱团、袁娅维、光良、张杰、林志炫、李健、彭佳慧、赵雷、侧田、张碧晨、梁博。

不是林忆莲就是谭晶。

第六季阵容：汪峰、Jessie J、李圣杰、张韶涵、GAI、张天、李晓东、李泉、华晨宇、腾格尔、郁可唯、苏诗丁、KZ·谭定安、霍尊。

Jessie J心想：一个能打的都没有。

第七季阵容：刘欢、齐豫、杨坤、吴青峰、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov、Polina Gagarina、刘宇宁、ANU、钱正昊、声入人心男团。

开发布会的时候，所有人都确定了，无论后面谁补位谁踢馆，都是刘欢夺冠。

洪涛也说是为了综合各方面考量，也是为了能推一些新人，所以会让老将和新人同台。但是为什么第一季的时候能造就空前的成功，就是因为所有参赛的人几乎都是一个量级的，而同一个量级直接势均力敌的较量，本身的火花也是高段位的，而最终的结果也是有很多种可能的。也就是我们常说的“神仙打架”。到了后来几季的比赛中，除了个别几个是王者之外，其他的虽然不是青铜，但也真的还没到黄金段位。

《歌手》以后可以办主题季，就是每一季邀请的歌手都有相同的特质，且都在一个段位。我整理了目前七季的歌手，再加了一些我心中可以上节目的歌手，脑补了几季的阵容。

第一季：国际舞台季

特质：曾经登上过国际级舞台的歌手。

首发：刘欢（亚运会、奥运会）、莎拉·布莱曼（奥运会，与湖南卫视关系较好）、韦唯（奥运会、亚运会）、张学友（亚运会）、宋祖英（世界杯、奥运会、世博会、亚运会）、张靓颖（世博会、格莱美、维密）、杭天琪（亚运会、格莱美）

补位：李玟（奥斯卡、奥运会、世界杯）、Jessie J（奥运会、格莱美）、孙楠（世博会、亚运会、格莱美）、Polina Gagarina（世界杯）、谭晶（奥运会、世博会、亚运会）

串讲人：张靓颖/孙楠

推新或翻红：杭天琪、Polina Gagarina

第二季：导师评委季

特质：曾经是选秀节目的导师或者评委

首发：那英（中国好声音）、庾澄庆（中国好声音）、齐秦（中国好声音）、韩红（中国梦之声）、胡彦斌（创造101）、丁薇（超女快男）、朱桦（超女快男）

补位：汪峰（中国好声音）、罗大佑（中国最强音）、巫启贤（超女快男）、顺子（超女快男）、黄小琥（超级星光大道）

串讲人：庾澄庆

推新或翻红：丁薇、朱桦

第三季：选秀歌手季

特质：通过选秀节目出道

首发：张杰（快乐男声）、周笔畅（超级女声）、袁娅维（中国好声音）、金志文（中国好声音）、萧敬腾（超级星光大道）、徐佳莹（超级星光大道）、张芯（央视星光大道）

补位：谭维维（超级女声）、杨宗纬（超级星光大道）、吉克隽逸（中国好声音）、尚雯婕（超级女声）、郁可唯（超级女声）

串讲人：萧敬腾

推新或翻红：张芯、李佳薇

第四季：组合单飞季

特质：以组合出道，后单独发展歌手

首发：田馥甄（S·H·E）、李健（水木年华）、杨丞琳（4 in love）、林志炫（优客李林）、詹雯婷（飞儿乐团）、黄贯中（Beyond）、吴青峰（苏打绿）

补位：信（信乐团）、周晓鸥（零点乐队）、光良（无印良品）、品冠（无印良品）、金润吉（阿里郎组合）

串讲人：吴青峰

推新或翻红：詹雯婷、金润吉

第五季：春晚回忆季

特质：多次参加春晚，或从春晚出道

首发：毛阿敏、韩磊、沙宝亮、雷佳、陈明、蔡国庆、平安

补位：满文军、屠洪刚、罗中旭、孙悦、毛宁

串讲人：蔡国庆

推新或翻红：满文军、罗中旭

第六季：青春记忆季

特质：四大天王之后，华语歌坛黄金时代的小天王、小天后

首发：陈奕迅、张惠妹、古巨基、张韶涵、林俊杰、孙燕姿、王力宏

补位：王心凌、萧亚轩、容祖儿、陶喆、李克勤

串讲人：张韶涵

推新或翻红：他们基本上都很红

第七季：年轻势力季

特质：1990年后出生的歌手

首发：华晨宇（1990）、邓紫棋（1991）、梁博（1991）、迪玛希（1994）、吴莫愁（1992）、霍尊（1990）、陈粒（1990）

补位：Kristian Kostov（2000）、苏运莹（1991）、KZ·谭定安（1992）、周深（1992）、毛不易（1994）

串讲人：华晨宇

推新或翻红：他们基本上都很新

第八季：神曲歌手季

特质：有作品被听众奉为神曲

首发：龚玲娜（忐忑）、腾格尔（桃花源）、大张伟（洗刷刷、倍儿爽）、黄龄（High歌）、张蔷（北京女孩）、凤凰传奇（最炫民族风）、李玉刚（新贵妃醉酒）

补位：刀郎（2002年的第一场雪）、萨顶顶（万物生）、徐千雅（坐上了火车去拉萨、彩云之南）、小沈阳（我的好兄弟）、李佳薇（煎熬）

串讲人：大张伟

推新或翻红：龚玲娜、张蔷、刀郎、徐千雅、李佳薇

第九季：女性之声季

特质：声音辨识度高的女歌手

首发：林忆莲、齐豫、黄绮珊、金海心、A-lin、陈洁仪、田震

补位：辛晓琪、彭佳慧、茜拉、罗琦、杜丽莎

串讲人：田震

推新或翻红：除了A-lin和茜拉，好像都需要翻红

第十季：男性之声季

特质：声音辨识度高的男歌手

首发：周华健、赵传、杨坤、张宇、林宥嘉、张信哲、王晰

补位：萧煌奇、侧田、GAI、孙伯纶、曹格

串讲人：林宥嘉

推新或翻红：王晰、侧田、GAI、孙伯纶

第十一季：原创音乐季

特质：几乎都是原创的歌手

首发：周杰伦、蔡健雅、李泉、赵雷、李宗盛、薛之谦、戴佩妮

补位：李荣浩、老狼、朴树、陈绮贞、杨乃文

串讲人：薛之谦

推新或翻红：赵雷、张悬

第十二季：组合乐团季

特质：以乐队或组合形式出道的歌手

首发：五月天、羽泉、逃跑计划、狮子合唱团、玖月奇迹、痛仰乐队、南方二重唱

补位：声入人心男团、迪克牛仔、ANU、动力火车、HAYA乐团

串讲人：胡海泉

推新或翻红：南方二重唱、声入人心男团、ANU、HAYA乐团

第十三季：歌王之王季

特质：前12位歌王

首发：任意

补位：任意

串讲人：何炅（都是歌王巅峰战了，还是别让他们主持了，王不见王的）

推新或翻红：无

前段时间，看微博上说，今年春晚有望恢复真唱。

听到这个话题有点可悲，作为歌手不论登上什么样的平台，真唱不都应该是最基本的要求吗？

以前的老艺术家们都是靠着一副好嗓子才上得了春晚，可是如今的歌手呢？

实力如果都不能达到真唱的效果，还有什么资格称自己为歌手。

湖南卫视新一季的《歌手》播出了第一期。新一期的《歌手》在各个方面都做了一些创新和调整，肉眼可见。

拍摄效果更有大片即视感。

歌曲的字幕上面，也变得更加高大上。

歌名的显示艺术感十足，用了不同的字体，不像之前的单一化。

像是之前每一季《歌手》都在延续着这个非常普通的字幕介绍，单调且没有新意。

新一季更加详细诠释编剧和制作，也不再运用死板方式，后期更活泼了。

新一季《歌手》的开头，用的“第一集”的标识，并配文“音乐之道，歌手知道”。

章回体方式，把节目变成了一个整体，而不是像之前毫无目的的每一期。

节目应该是想把每一期的音乐盛宴都赋予一个新的意义。用讲故事的效果讲音乐，这应该是这一季《歌手》尝试的新方法。

但模式依旧是模式，《歌手》这个节目，最重要的还是歌手。看完第一期，我简单聊聊对每个歌手的看法。

吴青峰，作为节目串讲人也是第一个唱的，唱的是《燕窝》。

主唱大人的台风很好，整首歌曲很连贯，一气呵成。

除了刚开头的几句，明显看出来他的紧张，后面逐渐进入状态。

穿的这一身看上去的确像齐豫说的，一个优雅的小王子。

青峰在介绍自己的时候，是这么说的。

“我是新人歌手吴青峰。”这也是他抛开“苏打绿组合”，solo之后的新身份，的确算的上一个新人歌手。

他在节目播出之后，还在微博上诚恳掏心地写了自己参加《歌手》的一些想法，说自己收获很多。

当初是因为创作季，所以来的歌手。而对于新人歌手吴青峰这个身份，对他自己来说是不冲突的两种角色，可以看作是两个不一样的歌手。

这么多年，吴青峰不只是为自己写歌，为其他歌手也写了差不多两三百首，创作才子的身份确实让吴青峰在观众的心里，好感度很高。

《燕窝》就是讲他作为创作者身份的故事，很适合作为第一期的开场曲目。

看到网友评价他说：“吴青峰就像一个可爱的小王子，用一个温柔、快乐的开幕式揭开了一个盛大的典礼。”

张芯是第二个演唱者，她现在被称作是第二个“黄绮珊”。

一如既往的大嗓门，高音。她唱的是自己写给女儿的歌曲《可汗山》。

长相和唱高音的架势，确实和黄绮珊有些相似。

但是观众对高音女歌手，好像都失去了兴趣。

声音的音质很好，但是曲风还是很老，不适合观众。

事实证明，在新一季创作季上面，一个歌手只凭借大嗓门，是走不进观众心里的。接下来必须要有突破才可以。

《逃跑计划》是第三个登场。

有意思的是，因为逃跑计划，杨坤还闹了一出笑话。

杨坤在握手齐豫之后，对着逃跑计划跟齐豫说，“这都是你的团队？”

尴尬呀.......

《逃跑计划》的演唱还是一如既往唱自己风格的歌曲，《一万次悲伤》。

没什么突破，还是之前的摇滚乐队模式。

虽然没什么错误，但是作为歌手的舞台，很多网友觉得不适合他们。

演唱全程没有什么高潮起伏，更适合音乐节的气氛。

确实有些放不开，很拘谨。

气氛、环境、甚至是听众人群，都是影响歌手唱歌好坏的因素。

只能说不适合，却不能说他不够格。

逃跑计划唱完，就是之前备受关注的18岁进口混血小哥哥了，Kristian Kostov。

名字有点难记，以后可以直接称他为“小k”。

《歌手》节目为了让他光芒万丈，恨不得把全场所有的灯都照在他身上。

看的出来是想把他打造出第二个迪玛希。

他唱的也是自己的成名作，《Beautiful Mess》曲风更欧美年轻风格一点。

有人说他是戳爷，比伯和断眉的混音。

加分点在于他对这首歌的改编，很迎合中国观众，加上了中国鼓和二胡演奏。

创作季，未来还是看他的改编和演唱能不能抓住国内听众。

反正小迷妹已经安排上了。

对比进口小哥哥小K，杨坤吸引的应该是中年男人的年龄层。

杨坤这一次不唱《无所谓》和《那一天》，他说再唱那两首歌他都觉得自己low。

选择的是一首《我比从前更寂寞》，讲述的是他火了之后，却得了抑郁症，那个时候的心境。

这是他第一次在舞台上唱这首歌，以前从来没唱过。

“拿着电话不知给谁拨，得到了所谓的太多，我却比从前越来越寂寞。”

看的出来，杨坤唱的时候很投入，很紧张。

唱歌全程都没有睁开过眼睛。

怎么比李荣浩还不尊重人......

但是不用看提词器，这个只有杨坤能做到。

杨坤的声音和情感很好，但是很多人都被他的身体动作所吸引。比如踩烟头的鼻祖歌手......

另外，杨坤十几年如一日的健身有作用，他那张脸简直是冻龄！

虽然2005年的时候显老，但是2019年他已经显年轻了。

齐豫，唱歌的时候仙女风。

但其实人家接地气到演出服都是自己买布做。

齐豫还是青峰的偶像。

齐豫唱《最爱》的时候，把吴青峰唱的一直抹眼泪。

齐豫的台风很好，歌唱的也很稳。

歌声很让人享受，舒服。音高但不刺耳，空灵悠远。

今年62岁也依旧是保养很好。

但是要说保养，我实名羡慕刘欢的一头乌黑秀发。

保养第一，演唱全程更是验证了那句：“你大爷还是你大爷！”

而且人家还是重感冒。

大哥就是有大哥的风范，采访里印象深刻的是这一句：“不交全额税的不去，这样的话演出就比较少了。”

刘欢的这首《夜》更是直接从live现场拉到了音乐剧。

突然感觉湖南卫视《歌手》的演播室太小了，装不下他。

一直对音乐执着到现在，可见刘欢对音乐的爱真的是深入骨髓的。

听审团都说透过歌曲就能看到他的文化底蕴。

这个的确如此。文化底蕴对一个歌手真的太重要，这决定着你唱的歌能够流传千古还是昙花一现。

刘欢的那些演唱，每听一次，都有不同的感触。

以前我只是浅薄觉得刘欢厉害，刘欢唱的好，刘欢上过奥运会。

可是在《歌手》上听完他的歌，第一次有这么直观的感受，才觉得自己对刘欢以前的了解和认知都太片面了。

只请接下来刘欢老师能够狠狠压榨这个舞台。

今年，《歌手》节目组更改了评审规则。

以前是歌手全部竞演完毕后观众进行纸质投票，这一季是电子投票，而且每位歌手唱完之后，投票通道就会开启，一直到竞演结束。歌手可以看到自己表演完之后当下的排名。

宣布结果也是更磨叽了......但这回不是洪涛磨叽了。

以往宣布结果都是洪涛把歌手叫到舞台上，等着洪涛慢慢地折磨。

这一季改成了歌手单独进去，你可以选择看你想知道的名次是谁，如果不是自己，就可以再看自己的名次。

关键是5、6、7名还不公布，得等到下一场才有机会知道。

要说折磨人，还是《歌手》会玩。

所以目前第一集结束，就只有前四名的成绩。

不过要说《歌手》这几季有什么是一直没有改变的，那么戏精观众必须有姓名。

他们的陶醉模式千奇百怪。

欢呼呐喊型。

全身和五官都在用力型。

闭眼摇头沉醉型。

全程跟唱型。

满含泪水型。

跟唱+泪水型。

全场欢呼。

全场摇摆。

好想知道现场听歌是不是真的会如此多愁善感，怎么每个人的情绪波动都那么大。

不管怎么说，《歌手》是如今难得的一个好好做原创音乐，认真听歌的综艺节目。

洪涛请的人基本上每一季都有两到三个殿堂级歌手，他们很多也不是为了让自己的名气再高一点，就是对音乐的喜爱，对自己来说是一个突破和提升。

浮躁的偶像时代，快餐好吃又省时，但一碗好汤才会让人觉得营养又回味无穷。

而《歌手》就是那碗美味的鲜汤。

虽然经历了洪涛出走和《歌手》停播的流言，《歌手2019》还是如约而至。

1月11日晚，新一季《歌手》播出了第一期，刘欢、齐豫、杨坤、吴青峰、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov七组首发亮嗓交锋。最终排名前四是：刘欢、吴青峰、齐豫、Kristina Kostov；杨坤、逃跑计划、张芯排名后三，具体名次尚未公布。

虽然开播当晚遇上一年一度的微博盛事“微博之夜”，被夺走了不少流量和热度，但第二天#歌手排名#还是登上了热搜榜首，热搜榜上也有几条与节目相关的热搜。经历了上一季的困境，《歌手》重新归来了。

从2013年《我是歌手》（2017年更名为《歌手》，下文一并称为《歌手》）第一季播出，《歌手》已经连续播出7年了。回想2013年，初次登场的《歌手》带来的是现象级的关注和讨论。与以往素人歌唱、明星评点的模式截然不同，《歌手》由已经成名的成熟歌手进行巅峰对决，将评判权交给听众；除了第一次亮相，歌手在竞演中不允许唱自己的歌；比赛中不断有歌手被淘汰也不断有歌手补位：种种新鲜的设置让《歌手》一鸣惊人，首期收视率1.43%，总决赛收视率高达4.12%。从此《歌手》就成了湖南卫视的王牌综艺，每年的广告收益都在10亿元上下。

即便《歌手》之后，音乐竞演综艺层出不穷，但从制作到市场能量，《歌手》始终是处于NO.1的位置。这里有最顶级的舞台，最顶级的乐队、设备和音效，不仅请来了华语乐坛众多顶级的歌手，更是让大众重新“发现”了一些原本被他们忽视的歌手，或者让这些优秀的歌手拥有更高的知名度。比如2013年的林志炫、彭佳慧，2014年的邓紫棋，2015年的陈洁仪、李健，2016年的黄致列、徐佳莹，2017年的迪玛希……

但作为一档老牌综艺，《歌手》渐显疲态，这在《歌手2018》体现得尤为明显。这一季虽然请来了Jessie J，也有汪峰、华晨宇等实力和话题性兼具的新老歌手，但还是被网友称为“最弱阵容”。整一季有亮点的表演寥寥（连Jessie J的表演都非常中庸保守），决赛之夜更堪称“车祸现场”，整体的市场反响呈疲软之势（平均收视率跌破1%），也是多季《歌手》里“推新失败”的一季，张天、苏诗丁、霍尊等都没能“出圈”。这才有了《歌手2018》最后一期录制时，洪涛在录制现场的泣不成声，既是对工作压力的宣泄，也是对节目质量的抱歉。“歌手是否还有下一季”的讨论甚嚣尘上。

歌手荒，歌曲荒

《歌手》遭遇了严重的困境。一方面是作为“综N代”，《歌手》的整个比赛模式和流程，让观众审美疲劳，与此同时，友台和视频网站推出的音乐综艺层出不穷，分流了一部分观众。以2018年为例，市场上就有《明日之子2》《我想和你唱3》《梦想的声音3》《天籁之战3》《金曲捞2》《蒙面唱将猜猜猜3》《跨界歌王3》等多档竞争对手，还不说异军突起的《偶像练习生》《创造101》。

更大的困境，来自于华语乐坛内部。截至《歌手2018》，《歌手》推出了80余名歌手，演唱了600多首华语歌曲。这个长长的名单里，既有韩红、韩磊、孙楠、汪峰为代表的内地乐坛天王天后，也有齐秦、林忆莲、李玟、张信哲、李克勤等出生于港台的华语天王天后，有陈明、林志炫、彭佳慧、陈洁仪、杜丽莎等“过气”但实力顶尖的歌手，有邓紫棋、谭维维、张靓颖、胡彦斌、徐佳莹、华晨宇、张韶涵等乐坛新生力量，还有茜拉、郑淳元、黄致列、迪玛希、Jessie J等外籍歌手。

这10余年，老天王风采依旧，但新天王始终“难产”，就像有人说的“华语乐坛已经被掘地三尺”。既要配置高端，又要几个有实力有勇气的顶级歌手同一档期来录制（不是每个歌手都“输得起”），《歌手》的歌手格外难寻。于是洪涛泪洒舞台说：“我已经尽力了，大家很多期待的网传的歌手没来，但我们都在努力邀请，第六季了，我们真的尽力了。”

歌手难寻，歌也难寻。前段时间郑钧接受采访时，评价音乐排行榜登上热搜时说：“现在所有的排行榜公信力都崩了，好坏的标准已经没了，十首有九首听不下去。”这话真一点不夸张，这些年国内音乐排行榜主要由三类歌曲组成：流量歌手的歌曲，抖音神曲和当红影视歌曲。比如微博的“年度十大金曲”，被TFBOYS的三只、黄子韬、鹿晗包揽了。

流量至上，原创动力不足，高品质、传唱度高的原创作品越来越少了。加之《歌手》此前甚至定下规则只允许第一场唱自己的歌，其他场次必须翻唱，加剧了对华语乐坛资源的透支。源源不断地消耗，有创造的生产却持续不前，可选择的歌自然越来越少。

歌手荒，歌曲荒，《歌手》天花板效应尽显。

突围成功，抑或“回光返照”

生存，还是死亡，这是摆在《歌手2019》面前的议题。既然选择再次出发，就必须置之死地而后生，就必须突围。

《歌手2019》还是让歌迷看到了突围的希望。一方面，这一次的阵容让人惊喜。刘欢，中国内地流行音乐无可争议的殿堂级歌手，歌好，技巧好，音乐素养高，堪称“灭霸”级的存在。有刘欢够惊喜了，竟然还有齐豫，乐坛的“神仙”。有他俩坐镇，这一季的配置就上去了，格局就稳住了。

吴青峰让阵容“锦上添花”，他声音辨识度高，歌曲传唱度高，有流量，有话题，人还特别可爱；有个小天使般的存在，就不至于让阵容显得过于“庄重”，而多了一些活泼的气息。除此，杨坤、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov，实力都不容易质疑，风格鲜明、差异明显，让阵容更为多元。总之，这是一个梦幻般的阵容。

另一方面，这一次洪涛终于“悬崖勒马”，不是要求翻唱，而是追求原创。《歌手2019》充分吸纳创作歌手和原创曲目，据洪涛说，有80%都是创作型歌手。首次竞演几位歌手的选歌，终于不是烂大街的口水歌，而是新近创作或者传唱度不高的原创好歌。

吴青峰第一个出场，演唱《燕窝》，这是苏打绿2011年的歌曲，传唱度不高，吴青峰以燕子筑巢产出燕窝，来比喻创作者的呕心沥血，无论是歌曲的意境还是演唱都令人心有戚戚，笔者听得潸然泪下。

逃跑计划也没有拿出经典作品《夜空中最亮的星》，而是选择了《一万次悲伤》。刘欢选择的是他2017年的原创作品《夜》，描摹着深夜之中无尽奇妙幻想，致敬众多经典摇滚名曲，恢弘壮阔，最后一刻黎明乍现，光芒万丈。如此高水平的原创作品，如此高水平的演唱，提示着我们华语乐坛仍有值得我们期待和守护的高光时刻。

《歌手2019》节目投票、成绩揭晓机制、踢馆玩法也做了变革。成绩将以演唱中的电子票与演唱后的纸质票各占50%的比例来统计。歌手将不再集合等待结果宣布，而是以拆信封的方式获悉部分排名，若打开“排名信封”，歌手将得知该名次的获得者；若打开“歌手信封”，则将了解该歌手的个人排名。每一期的踢馆选手不再是节目组确定，而是会从全民推荐（微博自荐+全民投票）和专家推选中，在节目现场由大众评审投票二选一，节目组的反应紧跟社交网络反应，有助于增强参与性、可看性和话题性。

《歌手2019》是《歌手》品牌的重新出发，还是只是一次“回光返照”？不得而知。有人如此唱衰，这一次请来了刘欢，下一季要请谁？但假设《歌手2019》能够成为华语乐坛新人的“助推器”以及原创歌曲的“发动机”，从消耗转变为生产，那么《歌手》这一品牌是有长青的可能的。歌迷们或可期待《歌手2019》之后的发展，无论如何，对于日渐萧条的华语乐坛而言，这依旧是一场难得的盛宴。哪怕是告别，也是体面的。

——首发澎湃新闻——

今晚的歌手火力全开，我可能是最后一个知道补位歌手是杨乃文的吧😂我真的超爱她，从《女爵》《离心力》《推开世界的门》《我离开我自己》还有在蒙面上唱的《花房姑娘》，这是一个占据我歌单的女人哈哈哈，上次加入了阿龙川蔡，这次加入了杨乃文，这节目最近完全是我的爱啊！！

波琳娜的《Hurt》这次算是她一次不同的尝试，但是从排名来看这种尝试小失败。就我听起来这首歌她的演绎远没有之前两首表现的流畅，可能是因为她后面情感没有控制好影响了发挥。

齐豫老师的《一条日光大道》这次完全换了风格，不变的还是动听的音色，齐豫老师的音色真的是演绎悲伤的歌曲就更加悲伤，这次演唱充满希望的欢快的歌曲就真的阳光洒落的感觉，声音太有代入感太有故事感太能击中人的内心了！

刘欢老师的《巴黎晴空下＋挪威森林》从开口的法语一出来我就真的完全被击中，就像是走在巴黎街道上忽然听到唱片机里放出的有质感有内涵的声音！和挪威森林融合的也很棒，尤其是最后一段法语的巴黎晴空下再次出来时，旋律感太打动人了，音乐性艺术性还有现场表现我觉得都无懈可击。

吴青峰的《逃亡》我觉得很符合我现在的心境，我间歇性青年焦虑，真的就像歌词里写的时刻想要逃亡，吴青峰演绎的更有旋律性更容易打动听众，我很喜欢也很棒。

小K的《I See Fire》演唱的神秘又大气磅礴，而且是慢慢的进入，层次感氛围感还有情绪递进地都不错，如果上次唱这首歌可能会再呆久一点。

杨坤的《拒绝再玩＋Adventure of A Lifetime》真的现场互动感太强了，而且改编的也很新潮，中间的舞台绿光下那四个舞者慢慢出来时这个设计很加分，虽然这是个音乐live但是出彩的舞台设计有时候也很必要。看了这么多期感觉杨坤真的是对音乐的想法很丰富，也很会玩。

声入人心男团“阿龙川蔡”的《心脏》尽管是在阿云嘎生病嗓音状态欠佳下表演的，但我觉得反而是这种状态给了这首歌新的生命，当阿云嘎用尽全部力量演绎这首歌时就真的是完美的诠释了“不管海水多么冰凉，我依然有一颗心脏”！这次真的比上次的两首歌更走心，我们不只是技术流，我们真的“声入人心”！

最后补位的杨乃文的《女爵》算是我认识她的第一首歌，原版前奏想起来我就鸡皮疙瘩，但是这次把前奏改了少了原来那种有点金属的感觉。这首歌和其他歌比缺乏一点冲击力，尤其是在经历了杨坤和声入人心男团的表现后听这首歌总感觉少了点什么，但我真的是太爱杨乃文的嗓音了。希望杨乃文可以在这个舞台不受束缚完全展现自我，拿出改编《花房姑娘》的实力我觉得再呆几期没有问题啊！

综合以上我觉得本期：声入人心男团>刘欢>杨坤>吴青峰>齐豫>波琳娜>杨乃文