闪电侠

作为一直关注《闪电侠》项目的dc粉+鹅粉，这几年看着这个电影项目反反复复写剧本、换导演，每当推进一点又推倒重来，说实话有段时间我对这个电影已经非常疲惫了，再加上dceu和扎导宇宙的种种波折，有时我甚至想着华纳你干脆直接把这个项目砍了吧给我个痛快。但每次看到Ezra接受采访时被问到闪电侠相关问题，他每次的回答又会让我燃起希望，他说这部电影就像巴里艾伦本人，虽然他总是迟到，但当他最终出现时，问题就会迎刃而解。

在此记录一下整个项目反复遛粉的过程，也算是把我多年来受到的折磨画上一个句号。

1.

《闪电侠》项目第一次立项是在2015年4月，华纳找《乐高大电影》的两个导演Phil Lord和Christopher Miller来开发闪电侠独立电影，可以看出华纳想要《乐高》那种轻松欢乐的基调，这两位导演写出了闪电侠第一版剧本，但当时华纳没有确定这两位是否要来执导闪电侠电影。即便如此，华纳此时已经公布，闪电侠定于2018年3月23日上映。

2.

同年，华纳公布了闪电侠的导演——《傲慢与偏见与僵尸》和《吸血鬼猎人林肯》的编剧Seth Grahame-Smith。他接手闪电侠项目之后，对之前的剧本进行改编，得到了闪电侠第二版剧本。

但一年之后的2016年4月，THR报道这位导演因“创意分歧”离开了闪电侠项目，华纳保留了他改编的剧本。这位导演在离开闪电侠项目之后，并没有和dc一刀两断，华纳后来雇佣他写出了《乐高蝙蝠侠大电影》的剧本。

此时闪电侠仍定于2018年3月23日上映。

3.

好在华纳很快找到了另一位导演接手闪电侠项目。

2016年6月，据THR报道，华纳与Rick Famuyiwa洽谈，希望他能执导《闪电侠》独立电影。这位导演的处女作《酷毙了》在圣丹斯电影节广受好评，这是一部讲述黑人社区青少年成长的喜剧电影，Rick Famuyiwa同样希望开发一部聚焦于“新世代、当下话题与多元文化”的《闪电侠》电影。

Rick Famuyiwa写出了闪电侠第三版剧本，并且他亲自参与选角，确定了Kiersey Clemons饰演Iris West，Billy Crudup饰演巴里的父亲（他此前在扎克·施耐德的《守望者》里饰演曼哈顿博士）。但可惜的是，他仅在《正义联盟》中饰演了巴里的父亲，后来由于档期冲突无缘参演《闪电侠》个人电影。

但这位导演很快离开了闪电侠项目。同年10月，Rick Famuyiwa因“创意分歧”与华纳分道扬镳。有粉丝猜测，是因为2016年上映的《蝙蝠侠大战超人》口碑不佳，于是华纳决定干预、调整DCEU还未上映的电影。已经开始拍摄的《自杀小队》、《神奇女侠》都因此调整剧本、进行大规模补拍，还未拍摄的项目如《闪电侠》，则再一次推翻剧本重新规划。

此时的闪电侠定于2018年3月16日上映。没错，导演没了，但上映时间还提前了，华纳就是如此自信。

4.

2017年1月，华纳兄弟聘请Joby Harold来写闪电侠第四版剧本，他此前与盖里奇合作写过《亚瑟王：斗兽争霸》的剧本。自上一任导演Rick Famuyiwa退出项目后，闪电侠独立电影项目一直被搁置，华纳希望能为闪电侠独立电影找出一个全新的发展方向。

同年5月，有媒体报道，华纳与《阿甘正传》、《回到未来》的导演Robert Zemeckis洽谈，希望由他接手《闪电侠》电影的导筒，此时Joby Harold正在为影片撰写第四版剧本。

但问题是Robert Zemeckis的手上还有另一部电影要拍（一部根据Jeff Malmberg的纪录片改编的电影），闪电侠的拍摄档期只能排在这部电影之后。不过Robert Zemeckis并非《闪电侠》导演的唯一人选，《海扁王》、《X战警：第一课》、《王牌特工》的导演Matthew Vaughn也在华纳的候选名单上。

也有媒体报道称，华纳与老版《蜘蛛侠》的导演Sam Raimi和《超凡蜘蛛侠》的导演Marc Webb也都分别洽谈过执导《闪电侠》的相关事宜。此时华纳对闪电侠的定位非常明确，精准对标隔壁的蜘蛛侠。但后来的报道说明，这两代蜘蛛侠的导演都没有得到这个职位。

到了6月，有媒体报道，为《闪电侠》写下第一版剧本的Phil Lord和Christopher Miller，又被华纳请回来就闪电侠项目再次洽谈。当时他们正在为迪士尼制作Han Solo项目，不久之后，这两位导演发布一份声明称，由于创意分歧，他们退出《星球大战》衍生剧的主创团队。因此他们也是华纳正在考虑的《闪电侠》导演人选。

而根据后续结果来看，显然Joby Harold的剧本也没有让华纳满意（之后Joby Harold和扎克·施奈德合作完成了《活死人军团》的剧本）。而那4位传说中的导演人选也都因此不了了之。

此时《闪电侠》已经无法按照之前规划的2018年3月16日如期上映了，华纳并没有公布《闪电侠》的新档期。

5.

一直到2018年1月，华纳终于找到了能够执导闪电侠电影的合适人选John Francis Daley和Jonathan Goldstein。这两位此前是《蜘蛛侠：英雄归来》的编剧，之后还尝试执导了一部喜剧电影《游戏之夜》。华纳希望这两位编剧能为《闪电侠》电影带来一种喜剧基调。当然，新上任的导演又写出了新的剧本，这已经是闪电侠的第五版剧本了。

据传华纳也曾请求Ben Afflec来执导这部《闪电侠》，但本拒绝了这个项目（此消息真假未知）。此时Ezra Miller正在准备拍摄《神奇动物2》，华纳没有公布《闪电侠》的新档期。实际上，直到Ezra拍摄完《神奇动物3》，《闪电侠》才得以正式开机，不过这都是后话了。

6.

接下来的第六版剧本或许是最不可思议、也是最令粉丝好奇的一版剧本了。

2019年3月，THR报道称，为了保住闪电侠这个角色，Ezra Miller与漫画家Grant Morrison组队合作，重写一版闪电侠剧本。Grant Morrison的代表作品是《全明星超人》、《阿卡姆疯人院》、《JLA正义联盟》等，他也为《闪电侠》连载漫画创作过故事脚本。

此前John Francis Daley和Jonathan Goldstein已完成了一版基调更轻松的闪电侠剧本，延续了两人之前创作《蜘蛛侠：英雄归来》和《游戏之夜》的喜剧风格。而华纳也希望《闪电侠》是一部轻松有趣的奇观电影，之前的《海王》和《沙赞》也以这种轻松有趣的风格获得了令人满意的票房成绩。

但据说Ezra想要一个更加黑暗的版本，双方从2018年就在协商妥协，最终ezra主动提出尝试亲自撰写剧本，并且联系了Grant Morrison共同进行剧本创作，华纳同意了这个提议。这是一次非常冒险的尝试，首先很少有演员可以为角色投入到这种程度，愿意为了保住角色去亲自进行剧本创作；其次，如果华纳对Ezra的剧本不满意，Ezra可能会告别闪电侠这个角色。内部人员透露，Ezra与华纳签订的饰演闪电侠的合同于当年5月到期

在2020年Morrison接受采访时，谈到了他与Ezra合作的那一版闪电侠剧本。“我认为我们创造出一个非常棒的闪电侠故事，我们写这个故事的速度非常快，就像闪电侠一样，因为华纳给我们的时间很紧张，但我们完成的很好。”Morrison补充说，他们的剧本更像是一个类似于《回到未来》的故事，而不是传统的超级英雄电影。他还澄清说，他和Ezra认为这个故事并不算是一个“黑暗的版本”。“我的意思是，我们的故事里有黑暗的元素，他们（华纳）希望我们能根据《闪点》漫画写一个剧本，但我们希望在此基础上拓展出更多的东西。所以我们的剧本更像是一个很棒的科幻电影。”

而在2022年Morrison接受RollingStone采访时，他再次谈到了与ezra共同创作的剧本：“据我所知ezra对当时的剧本不太满意，所以他带着一本创意集来苏格兰找我。我们两个人整天混在一起，创造出这个剧本。华纳只给了我们两周的时间，我们必须像闪电侠一样工作。”最后他们写出来的成品不太符合华纳的期待，没有引入别的角色，没有多元宇宙，没有写成系列电影的样子，只是一个专注于闪电侠的故事，但两人还是为此得到了报酬。

7.

虽然华纳并没有采用Ezra与Morrison创作的那版剧本，但显然华纳在两位喜剧导演和Ezra之间选择了后者，于是华纳再一次踏上了寻找闪电侠导演的漫漫长路。

2019年7月，THR报道称华纳与《小丑回魂》的导演Andy Muschietti洽谈，想让他担任闪电侠电影的导演、他的姐姐Barbara Muschietti担任制片。与此同时，华纳不再继续推进Ezra Miller与Grant Morrison写的剧本，转而聘任《大黄蜂》、《猛禽小队》的编剧Christina Hodson重新写一版剧本。这是闪电侠的第七版剧本，但好在这也是闪电侠的最终剧本。

后来又经过几次定档、改档，最初定档2022年7月1日，然后改到2022年6月3日，又改到2022年11月4日，再改到2023年6月23日，最后定于2023年6月16日上映。随着2021年10月电影的杀青，《闪电侠》项目总算是尘埃落定。

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整整8年的时间线整理下来，说实话，这个项目最后如果搞黄了我一点都不惊奇，反而是现在的大爆让我很是意外。

这个项目几乎每年都要重写一遍剧本，作为关注这部电影的粉丝我都已经麻了，不知道身为主创的Ezra对此有什么感受。我没有看到哪个演员会为了一部反复立项反复推翻的电影耗费8年时间，但这么多年的采访可以看出，Ezra对这个项目始终都是满怀热情、保持忠诚的。即便在dc管理环境一片混乱、这个项目推进无望的时刻，他还在去主动找莫里森写剧本推动电影开发。之后的fb2宣传期，记者问到闪电侠项目的进展，Ezra回答的是，之前反复推翻是因为主创们都觉得这个故事还不够好，他们想把最好的闪电侠电影作为一份礼物，献给等待多年的粉丝。

根据目前的媒体评价来看，这确实是最好的闪电侠电影。通过这部电影获得大家的肯定，是他Ezra Miller应得的。

首先确实有亮点。埃兹拉米勒演的不错，贡献了大部分的笑点，把小闪在爱中长大、于是更加开朗、无忧无虑；和大闪在挫折中长大，更加内向孤僻那种感觉演出来了。有几次全影院放声大笑，笑点很多。开头救人很棒，从中城到哥谭路上，使用希区柯克式运镜，速度的表现很震撼。老爷的动作戏也不错还有意外致敬。所以我看到救妈妈前我其实是很惊喜的。

但是缺点，也确实不少。看得出来DC急切地想要推出一部集大热多元宇宙时间线概念（隔壁有也在拍）、世界观整合、闪点重启于一体之作，以至于感觉制作还没完善就迫不及待推出市场。首先最突出的部分就是特效，像极了某些灯会，又劣质又花里胡哨，比如救婴儿，再比如时间回溯时的所有场景，再再比如其他宇宙的致敬名场面，一眼CG，非常欠打磨，都很Creepy。听说之前试映特效就这样，其实就是试探观众的接受程度吧？

能够把这样的半成品急于推出，可能是源于对剧本自信过头，但是看完只能说就这样，不错但不算神，逻辑BUG其实也蛮多的，经不起推敲。惊喜和致敬还是有，比如cue了扎版正联，算是坐实正史了；再比如通过时间线崩坏展现了其他宇宙。但是DC玩致敬，一是没有铺垫，引入有些突兀生硬。改变自己时间线就会导致宇宙对撞？逻辑上有点说不过去，这个宇宙碰撞还梦回秘密战争了。

二是致敬浅尝辄止，感觉只是走个过场，这部分感觉甚至不如CW，全是CG就不说了，特效没做好导致出戏也不说了（你不济学隔壁三虫用原片段也行啊！），选角感觉只是随机拉一些角色出来，作为闪电侠单人电影，巴里、沃利没出来，超倒有两个，我有印象的只有里夫超、杰伊、废案凯奇超（演员同意出演但还是用CG导致脸假版）。就是说，就算把废案拍出来也不愿致敬一下其他已有版本的是吧。看了不亏，没看也不可惜。

还有最后，整体的故事逻辑放弃了阻止妈妈死亡，却不放弃给爸爸伸冤，执念放下了还是没有放下，父亲有没有罪不是另一个既定点。最后将罐头放上货架，救了父亲，说明Barry根本还是没有放下，仍觉得轻微扰乱历史无伤大雅，角色从头到尾的动机和弧线成了笑话。

上学学到看待事物要一分为二时，我从没想过有一天会在超级英雄电影上得到深刻的贯彻。

这部《闪电侠》的好和坏是如此截然二分，让我内心惊喜和嫌弃的切换速度犹如小丑表演变脸，喜欢和反感震荡堪比氪星的生态改造机在运作，还是开了倍速的那种。

我像被时空悖论拆出来的多个巴里·艾伦一样，亲眼目睹无数个桥段在面前撞击崩塌，面对“这到底电影到底给我感受如何”这样简单的问题，不知如何作答。

好的部分，都是伟大的乔夫·琼斯的《闪点》萃取出来的——拯救母亲的动机，神速力的失而复得，被囚禁的超人，异世界的蝙蝠侠和他内心深处的悔恨，巴里自己追自己……

不指望有什么淋漓尽致的还原，但至少摊出了一条足够坚实的依靠线，让整个情节在多元宇宙泛滥的今天不至于为了追求出彩而太离谱。

老年蝙蝠侠光是战袍依次亮相那个镜头就让人兴奋地心跳骤停，跟外星势力对战远不是《蝙蝠侠大战超人》或《正义联盟剧场版》那样鸡肋，很高兴看到老爷的科技水平不但没有停留在九十年代，反而可以跟氪星杂兵们掰掰腕子。

巴里跟母亲的两次重逢是如此让人落泪，那是比所有战斗场面和悬念揭晓更爆炸的情绪高点。因此，甚至那个看似自作聪明的跑偏结局，我也可以理解并接受了。

但上面好的部分，被坏的部分狠狠侮辱和践踏了。这个坏首当其冲的是里面所有无聊的笑话，或者换句话说，几乎所有的笑话。

1+1确实是大于2的，只不过两个1都不是什么好物件。只有一个巴里时无伤大雅的犯傻吐槽，在两个巴里碰头后成倍地膨胀，就像一个人来疯发作的频率越来越高。

每当你觉得气氛终于对了，要正儿八经搞点任务，就会有一两个神经质的、癫狂自恋的笑话冒出来，甚至连一把年纪的高冷的讲究效率的蝙蝠侠都要跺脚凑个热闹，这剧本为了逗人笑已经丧心病狂到不顾基本人设了。

我唯一喜欢的大概是超女首次清扫敌人后，巴里那句“真希望能用慢镜头看一遍”。足够幽默，时机绝佳，绝不流连，这才是超英大片里对路的喜感分寸，我相信它跟其他那些笑话不是出自同个编剧之手。

另外，里面那些絮叨乏味的对时间线的重新诠释和理论解释，也显得非常陈腐和刻板。老老实实按照原著来不比这直观舒爽百倍？

当然，照搬原著或许会让路人迷糊，但大量引用《回到未来》，《浑身是劲》，《壮志凌云》等80年代流行电影和他们的主演名字（还是错乱后的），这对美国以外的观众又能友好到哪里去？而且等等，DC扩展宇宙的巴里·艾伦不是90后吗？陪伴他青春期的电影不该是这一波吧？

《闪电侠》也许是让观众等待时间最长的DC扩展宇宙电影，某种程度也是跟扎导相关的最后的遗产。不管是漫长的剧本改动和制作停滞期，还是主演的发疯八卦，都让我们在等待的旋涡中焦心了太久。

但事实证明，制作周期长、修改次数多、望眼欲穿等来的，不一定是精打细磨的完善艺术，也可能是被众多考量绑住手脚难以选择，最后出来一个看似能满足多方需求实则东拼西凑的东西。

鉴于对闪电侠角色本身的热爱（毕竟是童年就熟悉的四个美漫英雄之一），对正联宇宙某种精神上的继承，以及那几张让人无法不激动的客串的面孔，我对这趟2小时20多分钟的时空之旅并不感到遗憾。

我遗憾的是，因为众所周知的原因，它本来可以比这好那么那么多。如果有能力回到过去修改这一切，哪怕冒着扰乱时间线的风险，我会吗？或许会吧。

《闪电侠》或许是这几年来最好看的DC影片，显著强于《猛禽小队》，《沙赞2》，《女侠84》，《黑亚当》，制作精细度不如《新x特遣队》和《新蝙蝠侠》，但最后呈现的观感略胜前两者。

不知道大家知不知道，《闪电侠》在国内点映的6.14这个日期，正好也是2013年《钢铁之躯》在北美上映的整整十周年。

记得十年前我和同学一起在影院看了《钢铁之躯》，最后半个多小时的打斗让我觉得这部影片会将超英的打斗带上一个新的台阶，然而这十年来，我再没有看到超越《钢铁之躯》的超英动作戏，哪怕后继者《BvS》与《扎导正联》都因为照顾更多英雄的引入与技能展现而无法重现《钢铁之躯》中纯粹速度与力量结合的动作场面。

《钢铁之躯》整部电影我反复观看了五六次，其中超人与fiona，与佐德对打的桥段更是时不时就要重温一遍，哪怕大家吐槽颇多的救狗不救爸爸的桥段，多看几次其实也没那么值得吐槽或难以接受。

《闪电侠》算是DC上一个十年的绝唱，带我们重回被世界引擎轰炸的大都会，带我们再瞥一眼哥谭里本蝙的精彩动作戏，再让我们看一眼女侠和真言套索的笑话，再看一次海王喝酒的模样，当然还有本片的主角闪电侠，纵然米勒在电影之外引发了那么多狂澜，至少在影片中，他仍担负起了搞笑，情绪调动，与故事推进的职责，并完成得恰如其分。

在《闪电侠》之后，DC上一个十年的痕迹即将被抹除殆尽，本蝙后除了帕丁森的《新蝙蝠侠》还会有《新新蝙蝠侠》；新的超人电影也在选角运作中，《闪电侠》第二部杳无音讯；同样命途多舛，故事因为DC规划改了又改的《海王2》，也笼罩着试映口碑不佳的阴云；至于临时插入的《黑亚当》，《沙赞》系列，还有哈利奎恩相关的几部作品，大概率也因为票房不佳，不会再有后续了。

于是当我们重新观看《闪电侠》时，只会感到一种苍白无力的悲哀，很多角色的谢幕并不隆重甚至毫无征兆，虽然全片观感尚可，但整部电影能和《变形金刚7》比肩的特效水平也着实无法让人真正满意。

一周前看《变形金刚7》，我还吐槽特效做得太粗糙，就不说后面几部城市里飙车，怪物疯狂破坏烧钱的作品了，连最初的《变形金刚1》，《变形金刚2》都比不上，《变7》最终战完全就是空场地里面搭了个cg布景，一堆cg机器人还有cg钢铁侠男主打来打去，诚意零分。

《闪电侠》的特效呢，其实也好不到哪里去，除了两位蝙蝠侠的动作戏还可圈可点之外，其余的各种特效肉眼可见的潦草，最终战也是空场景cg，一堆cg角色打来打去，原样从十年前《钢铁之躯》照搬的桥段，草草拼接，模样是有了，但质感天差地别，超女打佐德的部分更是如同儿戏。

但最让人惋惜的还是故事层面的残缺，影片前两幕其实做了蛮好的铺垫，闪电侠穿越时空拯救父亲母亲，陪伴另一个平行时空的自己成长并与过去和解。

然而第三幕在糟糕特效的加持之下，一次次穿越回去拯救世界的历程并没有被精心打磨并带给人绝望，故事也未能更深入一层挖掘出引人深思的内核或是奉献上更为震撼的奇观，于是蓄势两个小时后，最后一幕的草率无疑拖累了整部电影，全片最高潮的情绪落点在了巴里与母亲的诀别一幕。

然而两分钟后，乔治克鲁尼的出场与闪电侠掉落的门牙，则让本片钉死在搞笑的基调之下，毕竟，谁不喜欢乳头侠呢？

话说，两年前的片场照，卡拉，基顿和闪电侠同时出现在了法院的场景中，目前我们看到的版本，显然是一个就此中断，不愿再发展下去的替换结局。

而卡拉虽然选角是个飒爽的大姐姐，但也因为只是一个性转超人的替代，因此在第三幕完全沦为工具人，这也颇令人遗憾。

我一直期待本片能有一个比肩《扎导正联》最后闪电侠逆转时间拯救一切的高潮，但很可惜这样的剧情终究难以轻易复刻。

之前试映时，很多人谈及影片的惊喜，大概就是上个世纪dc角色的cg出场，剧版蝙蝠侠，里夫的超人和超女，还有凯奇胎死腹中的超人。

然而在我看来，那几个DC世界的呈现，还是过于生硬了一点，我觉得比较好的插入方式可以参考《蜘蛛侠：纵横宇宙》里间插的老版蜘蛛侠桥段

或是像《头号玩家》那样，把一些老角色有机地融入电影

《闪电侠》里这些DC老角色的出现，就像前几年新版《空中大灌篮》里华纳的各种宇宙一样，有着很大强行插入的嫌疑。

我想着，哪怕片尾给个一两分钟，类似《巴比伦》混剪电影史一般，给历史上所有的DC影视作品做一个混剪，效果会不会也比电影中拉几个cg角色出来要好呢？

总之，《闪电侠》的观感还可以，算是一部值得一看的作品，但不论特效的细节，还是剧情的雕琢都有所欠缺，如果再将其放到这样一个承上启下的重要位置上来，用这部作品为上一个十年的DCEU写下墓志铭，回顾DC的经典作品，并以一次搅乱时间线的软重启为下一个DC十年开启道路的话，本片或许还有很多很多，很多很多令人遗憾的地方。

看《闪电侠》的时候，我不禁产生了些许恍惚感。

毋庸置疑，这会是DC的一场“翻身仗”，网友们大量地提及着一个词：超过预期。犹记得十年前看杰伊·欧力瓦的2013动画版《闪点悖论》，当时我的评语是“希望真人电影能拍这个故事，我肯定一本满足”。

十年过去，等真的拍出来、上映后，单论《闪电侠》的品质本身，在此基础上确实完成得不错。出彩的动作场面、升格画面与子弹时间的视听编排、清晰的多线故事、感人的情感线索，可看性相当可观。

而《闪电侠》给我带来的更大惊喜，同时亦是恍惚感的来源，则在于它所引爆的——DC横跨整整半个世纪的彩蛋。几代人的情怀，都在这块大银幕上了。

DC的瞬息全宇宙

《闪电侠》承接自《正义联盟》，由闪电侠巴里的“神速力”开启了“DC的瞬息全宇宙”。如今巴里已是正联里足够上道的新人英雄。一方面，他要24小时待命，随时支援、处理意外事件，他已逐渐习惯自己的角色。另一方面，他却仍要寻找作为巴里·艾伦的自我，存在的价值与意义，并企图弥补生命中最大的遗憾。

这一切要从巴里不幸的身世说起。小时候，他亲眼目睹母亲无故遇害，而父亲竟被判为弑妻罪入狱。巴里一直没放弃去调查案件的真凶。他之所以成为闪电侠，就是因为2013年在犯罪实验室实习时被闪电击中，才获得了超能力。

大本版蝙蝠侠劝说巴里不要一意孤行，正是过往的伤疤塑造了如今的自己。但巴里仍想尝试救一次母亲。他利用神速力穿越时空，跑回2001年母亲遇害那天，挽救回了她的生命。但就是如此简单的举动，却导致整段历史、整个多元宇宙都要面临更大的危机。

因为巴里突破了时间之障，引起了“时爆”。扭曲效应从巴里母亲还活着的“闪点”往外扩散，让世上的每件事都产生了偏移。这个结果导致如今的世界已全然不同，甚至濒临毁灭的边缘。

《闪电侠》的“闪点”故事就此正式开始。巴里要面对救亲人还是救世界的“电车难题”，艰难地做出挽回错误的抉择。他学会了接受遗憾，与至亲永远告别。

蝙蝠侠 (1989)

7.5

1989 / 美国 英国 / 动作 冒险 / 蒂姆·波顿 / 迈克尔·基顿 杰克·尼科尔森

由于时空穿越、过去与未来互为因果的设定，《闪电侠》引爆了上述提到的情怀点。它跳脱出了“超英电影”这些年的同质化、定式化，不再是一眼望到头的老套故事，反倒更像是一场对于“超英电影”的总结与反观。

不仅目前DCEU的一众英雄最后集结，基顿、克鲁尼、大本「三代蝙蝠侠」也悉数出场，还有里夫78年版超人、尼古拉斯·凯奇版超人、初版闪电侠等一众元老级人物以CGI或画面的形式亮相……本片几乎追溯并二次演绎了半个世纪以来DC的超级英雄形象。

超人 (1978)

7.7

1978 / 美国 英国 加拿大 / 动作 科幻 冒险 / 理查德·唐纳 / 克里斯托弗·里夫 马龙·白兰度

于是乎，《闪电侠》整部电影的宏大格局，就是以巴里的视角，串联起DC的众多英雄，其中最重要的就是基顿版蝙蝠侠。

一口气呈现出如此多复古质感的角色，是个相当冒险的选择。但《闪电侠》很好地把他们归拢到一个方向，从而给观众抛出一连串设问：

如果超英不再是你熟知的样子，而是更古早、更特殊的形象，你还会对他们感兴趣吗？

超英的世界观如果被全然颠覆，你还愿意接受他们的故事吗？

如果是你，愿意牺牲至亲，去维持世界的安定吗？

每个观众在观影过程中，都能感受到这三个问题，并在心中给出自己的答案。

当银幕上出现这些极为经典的超英形象时，一面面次元壁被打破，一条条时光隧道被击穿。“超英电影”这一类型长达半世纪的发展史与情怀，都被展现在观众面前，并提醒着我们：当年爱上电影里的视觉奇观、爱上这些超级英雄的初衷是什么。

此刻所带来的情怀上的激动感，其实超越了《闪电侠》这部电影的本身。突然涌动在银幕之上的，是时间蒙尘后，重新发现至宝的那种美好。这是《闪电侠》之于每个观众的情怀触发点。对于DC的深度粉丝来说，这也自然成了一部能在其中疯狂找彩蛋的作品。

除此之外，《闪电侠》也对此前混乱的DCEU进行二度创作、重新洗牌。经此之后，每个DC粉也都要像巴里一样，接受遗憾、学会告别。老角色们挨个告别，新角色承前启后，新的DCEU正在来的路上。

释怀伤痛，承担生命的遗憾

在情怀之外，《闪电侠》其实并非是一部靠彩蛋致胜的粉丝向电影。它更为感人的，还是故事本身的情感表达。

起初，巴里只想着用神速力去救母亲。但随着事态的变化，他的行动目的也发生了变化。他在穿越时空、救回母亲后，遇到了另一个世界的自己。而这也是本片的主线：“双闪”间的人物关系和双向成长。

“小闪”在父母双全的家庭里健康成长，长成了无忧无虑的大学生。他们就这样构成了一对镜像人物。世界上另一个我，却拥有美好的家庭成长经历，也就不会因伤痛而长出坚硬的躯壳，活得松弛自在。

巴里与“小闪”两人像兄弟、师徒、朋友，但本质上是“世另我”，是宿命的一体两面。他们间的种种互动，都能让观众代入一个问题：如果“世另我”真的存在，他的人生是否会比我过得更快乐。

由于家庭的变故，巴里的性格是内向的，典型的社恐。即使拥有超能力、开始超英生涯后，他也没能改变自己的性格，无法走出母亲的阴影。尽管他有着逗趣的一面，但多数时候是一种伪装。巴里心中始终压着沉重的遗憾，他的人生似乎永远定格在了失去母亲的那天。

“小闪”则不一样，他的逗趣是真实的，松弛感是真实的。他的人生未见一片灰色，光亮的未来还等待着他去开启。

巴里遇到“小闪”并踏上弥补错误的旅程后，两个人都获得了循序渐进的成长与改变。他们变得更像彼此。如何守护其他人、守护这个世界，让时间线重回正轨，成了巴里的新目的。

母子间宿命般告别的遗憾情绪，构成了《闪电侠》最深的情感内核。如巴里的母亲所言，不能改变的事要学会接受，总有些问题是无解的。

起初巴里将母亲之死视为能改变的事，但实际上这件事已是定数。他跑得再快，也无法拯救自己最爱的人。不但如此，他还要克制对母亲的思念，在多元宇宙中阻止另一个拯救母亲的自己。这无疑是令人心痛的，因为在“拥有”与“失去”的天平两端，他每次都只能选择“失去”。

在那身制服之下，巴里是个充满伤痛记忆的的普通人。他努力克服往事给自己带来的心理创伤与性格缺陷，并让自己配得上所穿的这身衣服。

这也是我们喜欢巴里的原因，我们能从他身上看到属于自己的一个侧面，获得普世的共鸣。每个普通人，难免都经历过那些“一落千丈”的时刻：上一秒如你所愿的，下一秒却完全脱离正轨。为了重回正轨，我们要付出代价，选择放弃，甚至要承担挫败的经历、无法回头的遗憾。但如果我们永远生活在过去的遗憾里，就会不断制造出新的遗憾。

人生如逆旅，往者不可追，没人能够例外——《闪电侠》最终以质朴的表达收尾。在“超英电影”愈发AI化、套路化的当下，我们难得地在这部电影里，感受到了一次真挚乃至炽烈的情感。

part1:漫画闪点究竟讲了什么故事？和电影对比有哪些不同之处？

闪点漫画是一个平行宇宙庞大世界观，除了主线闪点以外，一共有支线: 《超人计划》 《蝙蝠侠复仇骑士》 《神奇女侠复仇女神》 《帝王水行侠》 《绿灯侠阿宾苏》 《哈尔·乔丹》 《路易斯莱恩与反抗军》 《寒冷公民》 《逆闪电》 《闪电小子》 《死人与飞翔的格雷森》 《弗兰肯斯坦》 《绿箭企业》 《末日军团》 《丧钟与劫掠者》。

所以我大概讲下主线故事内容：（详细的建议看漫画）

漫画的主线起源于二代闪电侠巴里儿童时期的母亲由于遭遇车祸事故为开幕，进而引出母亲遭遇歹徒被杀害作为背景，等到巴里从办公室梦中醒来后，他所处的中心城已经发生翻天覆地的变化，比如长期和闪电侠为敌的寒冷公民已经彻底改邪归正重新成为中心城正面角色，他不是闪电侠，也没有超能力。他的母亲诺拉（在他自己的时间线中已故）还活着；他的父亲亨利三年前死于心脏病（在他自己的时间线中还活着并在监狱中）。

在闪点的世界观里，正义联盟从未成立，而闪点蝙蝠侠则是托马斯韦恩（布鲁斯韦恩的父亲），他在和闪点钢骨与一群超级英雄举行会议，讨论闪点世界两个不稳定因素，神奇女侠和海王两个国度之间的攻伐混战造成了巨大的死亡和破坏。美国同样处于危险之中。英雄们无法合作寻找解决方案，会议结束。巴里艾伦开车去找闪点蝙蝠侠，在这条时间线上，他的儿子布鲁斯被强盗杀死，而不是他自己。在这个时间线中，托马斯因谋杀布鲁斯而残忍地将强盗打死，玛莎因失去儿子而精神失常，成为闪点小丑。

在韦恩庄园巴里试图向托马斯解释主世界他和蝙蝠侠之间的关系。当他的的戒指弹出Eobard Thawne的服装后，他明白闪点改变世界始作俑者是Eobard Thawne。巴里决定重现自己被雷击中的场景然后恢复超能力。Eobard Thawne是谁？他是闪电侠后代，他最初崇拜闪电侠。他设法重现了让闪电侠拥有超高速的事故，但在得知自己注定要成为偶像最大的敌人——逆闪电时，他被逼疯了。在嫉妒和仇恨的驱使下，Thawne 决定开始来折磨和毁掉闪电侠的生活。

在闪电漫画里面，超人卡埃尔确实落在地球，不过是大都会，所以被美国军方控制，巴里和闪点蝙蝠侠和钢骨联手阻止闪点版黑化的神奇女侠和海王。在美国军方的红太阳找到了一个面色苍白、虚弱的超人，获救后的超人在与守卫的激战中貌似受惊飞走了。最后经典的就是漫画大乱斗，闪点黑化神奇女侠和黑化版海王以及地球幸存者三方势力大乱斗，Thawne 这时候出现嘲笑 巴里，直到闪点蝙蝠侠用亚马逊剑杀死他。Flash 最后恢复了时间线。当他进入时间流时，托马斯感谢他给了他儿子第二次机会，并给了巴里一封写给布鲁斯的信。

那么来对比2023年版本电影做出哪些改动：

1.电影为了简化漫画闪点的故事矛盾，将闪点漫画Eobard Thawne和巴里艾伦之间的矛盾改动到到巴里艾伦自己和未来的自己之间。

我先说下这样的改动是符合普通观众审美的，毕竟普通观众没有耐心和时间去搞清楚一个新反派来龙去脉，让闪点这个故事浓缩在一部普通爆米花电影里。本身就是奢求和大刀阔斧的，但是缺点也很明显，这样的改动完全颠覆漫画矛盾对象，让电影矛盾变得很单调而且提不起兴趣，所以我只能在电影这个改动给出7分。

2.闪点漫画大量角色删减和替换

电影为了更好的拉动受众群体，删除了大量的角色，比如闪点黑化的神奇女侠，海王以及钢骨，沙赞，元素女，闪点小丑，闪点超人等角色。

把1989年基顿蝙蝠侠请回来担任闪点蝙蝠侠，并且女超人替换掉漫画里面被军方囚禁的卡埃尔，而且还增加了一个闪点版本的巴里艾伦和原版本区分开，让故事更加合理和代入感更强，这个改动我觉得不错，给个9分吧，毕竟完全照搬漫画，不仅需要大量的电影铺垫，也需要强大的漫画角色阵容，显然目前的DCEU商业和口碑还达不到这个要求，折中办法就是把以前的DC电影串联在一起。

基顿蝙蝠侠首先在北美地区属于曾经的经典版本，影响力远远大于大本蝙蝠侠，基本不论是从口碑和票房都和诺兰蝙蝠侠可以一较高下，北美各个版本蝙蝠侠票房排行：

基顿蝙蝠侠票房排行第二，仅次于黑暗骑士:

3.电影在漫画闪点基础上原创了哪些故事？

（1）真人电影的闪电侠并没有穿越到漫画闪点设定的架空的世界观，而是2013年MOS世界观佐德入侵地球的平行宇宙时间线。

（2）真人电影里面闪电侠创造了一个和自己一模一样的闪电侠巴里艾伦，这个创意不错，而且也能让观众对巴里艾伦的执念了解更加深刻，属于为了圆电影大结局的反派的故事而创造的角色，结局为了帮助原DCEU巴里自我牺牲也能看出这个角色的角色弧，他的成长和内心历程，这个原创属于加分项。

（3）真人电影原创了MOS真人电影佐德入侵地球，并且女超人前来寻找卡埃尔的故事线，根据剧情，佐德确实成功击败女超人，并且摧毁这个地球。

（4）真人电影还增加了1978年克里夫超人和1984年女超人的片段，以及暴死在剧本的2006年凯奇超人，大结局也是1997年的克鲁尼蝙蝠侠的客串，由此可以看出大本蝙蝠侠基本彻底不会回归。华纳宁愿拍克鲁尼蝙蝠侠回归闪电侠，也不愿意再让这个唯一没有solo的大本蝙蝠侠再出场。

以上改动基本是为了衔接DC影视剧，让各个老电影和新电影串联在一起，告诉观众，这几个真人电影宇宙完全和DCEU以及未来的DCU电影宇宙属于平行宇宙，没什么可说的。

总结说下我对漫画闪点的看法以及电影评价

电影7.5/10，漫画9.5/10

漫画闪点属于杰夫琼斯得意之作，首先该漫画根本上改变了当时的DC漫画现状，导致华纳漫画在 2011 年重新推出N52系列，和当时的P52漫画宇宙分庭抗礼趋势，该系列漫画已经发展成61期，16 个独立的漫画故事，动画在2012年改编过一版本，感兴趣的可以去看看。续集系列Flashpoint Beyond于 2022 年也开始重新更新，这也是几个少数满血复活的漫画续集。Flashpoint漫画最早的创意可以追溯到杰夫琼斯的无限危机，杰夫擅长亲情共鸣，尤其是开篇一个引人入胜的故事，讲述了这个共同宇宙中的偶像，以及是什么让这些经久不衰的人物成为英雄人物。或者，更确切地说，什么不能使他们成为英雄人物。我对 Flashpoint 漫画唯一几点不满意在于：它没有以任何逻辑上一致的方式把几个独立的故事结合在一起，而且DC漫画的时间线变化没有任何变化的规律或原因告诉观众。

电影故事属于二次创作，肯定不能要求和漫画一样，人物该精简的精简，保留内核和感情即可，那么闪点的内核是什么？Flashpoint本质上是关于白银时代二代闪巴里艾伦你永远也不能修改过去的历史和过失的故事。尽管这是一个关于闪电侠的故事，就像漫画至黑之夜只属于哈儿乔丹，闪点的托马斯·韦恩是故事中的突破核心人物（电影将托马斯韦恩戏份给了基顿版蝙蝠侠），蝙蝠侠一直站在闪电侠的对立面。如果说闪电侠是白银时代的阳光开朗的代表，那么蝙蝠侠就是冷峻的代表。

总而言之，基顿蝙蝠侠和巴里艾伦母亲两个角色和巴里互动，电影还原的还算不错，所以综合来看7.5/10吧，本来在三星和四星之间犹豫，看在DCEU最后一部电影，还有基顿蝙蝠侠情怀，四星吧。

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part2:吹一吹古恩的DCU规划

1.詹姆斯古恩吸取教训之前一上来就BVS火急火燎就集结然后票房口碑败北的教训，超人一部电影，DCU蝙蝠侠勇敢与无畏一部电影，期间穿插The Authority 类似神盾局特工的电影。

2.蝙蝠侠和他的儿子达米安·韦恩将出现DCU蝙蝠侠勇敢与无畏电影，首先科普下几个罗宾，第一个化身迪克·格雷森，领导少年泰坦，第二代杰森·托德，1989 年家族之死漫画中被小丑谋杀，最终成为了亦正亦邪红头罩。第三代蒂姆，第四代就是达米安·韦恩，也是蝙蝠侠亲儿子。

3.Supergirl: Woman of Tomorrow

这有漫画原著作为支撑，之前大多数人都知道克星只活了一个卡埃尔，却对女超人，也是克拉克的表姐知之甚少，而且之前改变的作品质量参次不齐，没有多少出彩的，基本也是学MCU的惊奇队长的成功经验吧。

4.Swamp Thing

在N52漫画后，DC漫画编剧将沼泽怪物永久地置于JLD(黑暗正义联盟）团队阵容中，并与约翰·康斯坦丁、扎塔娜和死人等漫画角色合作联动，这一步棋古恩确实高明，因为这一部电影成功，古恩就可以顺利在这部电影基础上拍摄黑暗正义联盟电影了，和DCU宇宙观下的目前的主流正义联盟分庭抗礼。