中国不但不让拍这种类型电影,不允许影片中出现鬼,而且不允许类似电影在中国上映,这样做国人的思想素质真的提高了吗?外国人素质真的比我们低吗? 前段时间战狼2上映,中国票房爆表,但是在影业比较发达的国家确实没人看,所以一些国人开始呼吁“他们不看咱们的战狼咱们以后也不看好莱坞大片。”看到这样的回应心里真不是滋味,古人都知道不耻下问,勾践也知道卧薪尝胆,我们作为一个现代人怎么能这样。 落后就要前进,不懂就要虚心学习。也不是说战狼2拍的不好,最起码比以前的战狼1好多了,这就是进步,但是只是在中国票房高,放在全球就不行了,你能说只有中国人懂得欣赏,别人都是傻逼吗,我想说的是大家都认为好才是,要不然还设个屁奥斯卡金球什么的,就是这样。
电影的票房并不总是与质量正相关,但高票房意味着电影更容易被大众接受和传播,而且至少在商业性上做得不错。
就像街上排队的饭馆一样,可能味道不是最好的,却八成不会太差,还很懂得包装营销,有自己的独特之处。
临近万圣节,苏莫再带来一份含金量很高的恐怖电影片单:恐怖电影全球票房排行榜TOP10。
好电影多到看不完,建议先收藏了再看。
担心片荒,关注苏莫就够了!
《招魂》(2013)
全球票房:3.20亿(美元)好片指数:78分
罗杰一家人搬进了历史悠久的古宅居住,接二连三的怪事相继发生,他们几经辗转才找到了当时最负盛名的沃伦夫妇帮忙。
丈夫埃德是天主教会唯一认可的驱魔师,妻子洛琳则拥有窥见灵体的超能力,然而这场驱魔却并不顺利。
乍看起来,《招魂》只是传统的鬼屋恐怖片,可温子仁为影片注入了全新的标签,把这个古老的题材提升到新的高度。
一是根据沃伦夫妇驱魔的真实故事改编,二是把氛围营造做到极致,将生活中时常发生的场景做切入口,更注重心理层面的惊悚。
作为只有2000万美元成本的R级恐怖片,电影取得了3.19亿美元的惊人票房,也开创了这个最赚钱的恐怖片电影宇宙。
《招魂2》(2016)
全球票房:3.21亿(美元)好片指数:75分
首部电影上映三年后,《招魂2》上映。虽然3.21亿美元的票房不算低,但几乎与第一部持平,显然没有达到预期。
电影口碑依旧强劲,讲述了沃伦夫妇调查的另一个灵异案件。
同样是鬼屋,同样的灵异案件,比起前作的恐怖指数却有增无减。无论是红衣小女孩还是鬼修女,都给人留下了深刻的印象。其中《鬼修女》还开辟了全新恐怖系列,票房超过了正传。
同时《招魂2》作为“招魂宇宙”的正统续集,拍完《速度与激情7》的温子仁回归导演职位,足见对影片的重视。而本片也确实是“招魂宇宙”中极为关键,是承上启下的一部。
《寂静之地》(2018)
全球票房:3.40亿(美元)好片指数:74分
地球被外星怪物侵占,他们没有视觉,却有极度敏感的听觉,他们无处不在,任何动静都会引来杀身之祸。
非常喜欢美剧版《办公室》,完结多年后,约翰·卡拉辛斯基终于想起搞事业,自编自导自演了这部让他再次事业起飞的《寂静之地》。
他找来了妻子艾米莉·布朗特出演女主,虽然电影逻辑上有不少漏洞,但仅凭“出声就得死”的高概念设定就足够独特了。无声的世界和肃杀氛围的营造,让任何一点声响都会让观众心跳加速,我们习以为常的声音本身就取代怪兽,成了全片最大反派。
尽管我们能找到电影很多的毛病,然而这仍是独一无二的观影体验,尤其是在影院的话效果极佳。
《汉尼拔》(2011)
全球票房:3.51亿(美元)好片指数:76分
梅森是罪大恶极的罪犯,他曾接受过汉尼拔的心理治疗,虽然从他手下侥幸逃脱,却半身瘫痪和严重毁容。
梅森用自己庞大的财富要挖出汉尼拔复仇,两大恶魔无可避免地展开了较量。
《沉默的羔羊》上映十周年之际,续集电影《汉尼拔》面世。故事依旧改编自作家托马斯哈里斯的小说,由雷德利·斯科特执导,安东尼·霍普金斯回归饰演汉尼拔,加里·奥德曼则出演他的对手梅森。电影依旧精彩,变态惊悚不输于前作,两大反派对决也很有看点。
但是朱迪·福斯特换成朱莉·安摩尔,气场上就逊色一筹,故事和观感也显然不如《沉默的羔羊》震撼。但是凭借优雅食人魔的IP和超强班底的加持,影片在票房和口碑上都取得了不错的成绩。
《鬼修女》(2018)
全球票房:3.65亿(美元)好片指数:51分
罗马尼亚一间修道院出现了修女自杀事件,梵蒂冈派出伯克神父和见习修女艾琳前去调查,发现了隐藏在修道院的恐怖秘密。
这是《招魂2》中惊艳亮相的鬼修女的外传电影,虽然节奏混乱剧情无聊,影片却意外拿下“招魂宇宙”至今的最高票房。
这样的票房佳绩很大程度上是由于前作的积累,以及鬼修女令人印象深刻的惊悚造型,激起了观众的兴趣。
分身乏术的温子仁越来越受好莱坞大制作青睐,挂名制片的电影质量自然变得极不稳定。
《驱魔人》(1973)
全球票房:4.41亿(美元)好片指数:79分
华盛顿一个普通的公寓里,女儿芮根的举止越来越怪异。母亲克丽丝只好求助于莫林神父,经验丰富的驱魔人就这样与魔鬼展开了连番较量。
根据1949年一起真实的驱魔事件改编,虽然故事层面看似是模式化的驱魔电影,但《驱魔人》上映于1973年,正是后来众多同类型恐怖片模仿的对象。
而且因为东西方文化差异,我们可能觉得故事没什么可怕的,西方观众内心反应可能会更强烈一些。
影片不但票房上大获成功,还在第46届奥斯卡上10提2中,几乎是恐怖电影在艺术和商业上取得的最高成就。
《小丑回魂2》(2019)
全球票房:4.73亿(美元)好片指数:63分
在首部电影与小丑大战过后,废柴联盟的小伙伴们各自长大。当黑暗再次来临,他们重返噩梦之地,与更强大的小丑做最后的决断。
影片首集大获成功,《小丑回魂2》不但成本从3500万美元暴涨到7900万,是榜单中最高的一部,还请来了詹一美、劳模姐等明星主演和客串,是恐怖片里比较少见的顶级配置。
虽然编剧和导演都没换人,质量却退步明显,票房比前作低了2亿多美元,浪费了第一部好不容易积累起的好口碑。
《大白鲨》(1975)
全球票房:4.76亿(美元)好片指数:83分
海边度假圣地迎来大批游客,一只大白鲨却出现在附近海域。当地官员担心影响旅游收入,不愿封锁海滩,人类和大白鲨不得不展开正面搏斗。
《大白鲨》在1975年,以700万美金投资取得了4.76亿全球票房。影片不但让导演斯皮尔伯格名声大噪,还直接催生出“暑期档”的概念。
电影中,人与自然对抗的故事相当复古,斯皮尔伯格却用高明的视听技巧,硬生生把B级怪兽惊悚电影,拔高到A级票房炸弹,还带火了鲨鱼这个冷门题材。
《我是传奇》(2007)
全球票房:5.85亿(美元)好片指数:74分
2012年,人类被不知名病毒感染,变成只能夜晚活动的丧尸。罗伯特曾是军方的科学家,也是对病毒免疫的幸存者。
白天他带着狗在纽约街头寻找食物,和研究治愈病毒的方法,晚上则要藏在屋子里,躲避丧尸的追捕。
这天罗伯特活捉了一只丧尸做研究,其他丧尸却循着踪迹找到了他的藏身之处。夜幕降临,他们开始了疯狂的进攻。
《我是传奇》的前半段尤其出色,把一个人的纽约城拍得妙趣横生。如日中天的威尔·史密斯跟一只狗搭档就撑起了全片。
反而是女主出现以后,故事有点失控。虽然还是好看的,但把前面的独特设定推翻,影片就回归了一部正常科幻片的水准。
《小丑回魂》(2017)
全球票房:7.01亿(美元)好片指数:75分
小镇上的儿童接连失踪,痛失弟弟的少年比利决定利用暑假时间,与废柴联盟的小伙伴们一起寻找弟弟的下落。
影片根据史蒂芬·金的同名小说改编,成本仅有3500万美元,却砍下超7亿美元全球票房,是迄今为止票房最高的恐怖电影。
《小丑回魂》全程高能,但影片的成功绝不仅是因为恐怖氛围的营造,还在于赶上了好莱坞近几年流行的复古风潮,以及对孩子们友情和成长的刻画,都让人觉得无比美好。
好了,以上就是票房最高的10部恐怖电影。下一篇咱们来聊点别的,最近《黑亚当》上映热度很高,但口碑两极分化严重,媒体差评但观众买账。
我想聊一下我心目中最好的10部超级英雄电影,不知道有没有人感不感兴趣?
在影片《小丑回魂》中,小丑象征的是青春期的恐惧,对性成熟的不适和对性的向往。
片中最绝妙之处在于对少女对初潮的恐惧和自身性别认同的不确定进行了出色的影像化展现。
Beverly由于女性魅力展现得较同龄女孩更早,在学校里被女同学欺负,加上回到家父亲对她的侵犯,让她对自己的女性特征产生了负面看法,于是她剪去长发弱化性别特征。
对女性特征另一处否定和厌恶体现在Beverly对于自己初潮感到羞耻,去超市买卫生巾时遮遮掩掩,回到家又害怕被父亲发现当中。
但同时,通过她在超市利用性吸引分散收银员为小伙伴们解围,也表现出了Beverly内心对于自己的性吸引力又是非常自信和肯定的。
影片的校园厕所场景,超市场景和回到家剪头发的三个场景就完完全全展现了Beverly对性别特征,性发育的矛盾纠结,并最终在浴室场景集中呼应以上三个场景,达到Beverly个人戏的高潮。
浴室戏中,首先是一群小男生的声音:"We all want you, beverly",呼应了先前的校园厕所遭遇霸凌戏。
接下来洗手盆里伸出她为了模糊性别特征而剪掉的头发,沾着让她恐惧的经血,将她捆绑住,直到整个浴室所有物品都沾上了经血。
仅仅用一个场景就与之前校园厕所部分、超市部分、回家时见到父亲的部分形成了充分的互文,同通过影像展现了Beverly的内心最为恐惧的部分,堪称恐怖片的教科书。
知道这个电影是因为之前有同学在朋友圈表示“这个电影真好看”云云。但是我一开始并没有什么兴趣。因为我以为就是蝙蝠男的什么番外……
正好因为有某视频网站的会员所以我就看了一下这个电影。当我看到标题页面是一群活着的小孩,我就感觉到其惊悚程度应该是有限的,如果是一群死了的小孩,那一般来说就比较……
不过要吐槽的不是视觉效果惊悚不惊悚,而是说我没有看明白这个电影到底想干嘛,或者说这个剧本/小说原本是想干嘛。我认为,剧作应该有一个核心的思想,就是你想传递一个什么信息,想讲一个什么道理——这就是剧作存在的价值,否则虚构类文学就没有存在的意义。只有真实的东西对于人来说才有意义,虚构文学虽然情节人物等内容都是虚构或者改编的,但是其内想要表达和传递的精神却不是虚构的,那是作者对于世界和人生的认知,是他/她追寻真理路上的收获。如果一个虚构类作品传递出来的不是作者对于真理的探索,那么它就没有价值。
IT这个作品让我觉得迷惑的点就在于,它似乎想要表达作者的什么思考,又似乎没有。下面是我看到的一些梗,我将逐一吐槽。
小丑很邪恶,这个梗用的很多了,不新鲜。最早用这个创意的人其实是有思考的——人把快乐建立在别人的辛酸之上,或者自以为是地嘲讽戏弄别人,会招致怨恨和报复。但是这个电影的小丑是干嘛来的?好像没说?那除了小丑的造型比较符合主人公团体的“童趣”之外,还有什么意义吗?当然,目前只有part one,也可能后面会说,但我觉得大概我是不会再看了。
卢瑟团体,这个设定乍一看好像很社会啊,很深刻啊——一群热血天真的少年,却被他人和自己都定义为卢瑟。但我看完电影之后,却觉得这个设定一点也不深刻,也不讽刺,也不……影射什么。因为这帮人其实只不过是平时在学校里表现的武力值比较低而已,并没有什么真的卢瑟的地方——至少他们自己从来不认为自己卢瑟。如果要表现的社会一点、深刻一点,那么这个主角不应该是别人说“啊你这个卢瑟”,而是应该主角自己都觉得自己很卢瑟——因为他们自己清楚自己有道德的污点。但是IT并没有。主角们基本上都是天真烂漫好少年,只不过不太能打而已。这种剧情设计比起那种“恶人心仍存善念,泥潭中乍现白莲”的设定就低了一个档次。“可怜之人必有可恨之处”与“可恨之人仍有可怜之处”这两个梗,虽久玩而不朽。但IT距之甚远。
另一个问题就是本做用了大量的素材去展现虐待儿童的社会问题,看起来好像想要表达什么,但是又不知道想表达什么。是想谴责虐待者吗?那么这个小丑跟虐待有关系吗?好像没有。是想倡议社会良知觉醒,大家来关心爱护少年儿童吗?好像也没有。我想到20多年前的《午夜凶铃》,在讲述社会问题这方面,比IT要高级很多。即使是后来的《咒怨》,也比IT要好一些——但咒怨融入了太多精神病元素,这就比午夜凶铃要差一点了……
人物情感也是一个吐槽的点,这部戏基本上没有什么感动的点。比如像《釜山行》,虽然形式很老旧(生化僵尸简直是玩烂的一个梗了),套路也很老旧(标准好莱坞式高富帅男主、有妇女代表、有儿童代表、有其他社会各阶层芸芸众生代表……有自私自利、有舍己为人、有至死不渝的恋爱、有生死不离的亲情、有绝地逢生的希望……等等),但是它有一个优点——你明知道接下来导演要喊“123哭!”,但是你还是心甘情愿地配合着应声掉几滴眼泪——这就是煽情手段的高明了。就好像拍马屁,虽然马明知被拍但是仍觉得“拍的舒服,请继续”,那至少这个导演就算成功了(但我并不一定认为编剧是成功的)。可是IT并没有这种泪点。
至于说特效,那个倒是还可以,但是对我来说,宣扬恐怖这件事没什么价值。如果你只是想吓人的话,那这本就是一种恶意,完全不值得提倡。
所以我看IT的感想就是,编剧和导演可能抓了一堆梗,但是一张嘴就不知道自己想说什么事了。
“走进这间房子,对于我来说,比回到我的家更容易!” 全片印象最深刻的是bill在进入别墅前说出的这句话。 看许多恐怖电影的时候,常常会面对一个问题,就是主角为什么要作死?为什么明知道进房子可能会死,还要进去?而一般的恐怖电影,给予的回答是,因为年轻,因为想要寻找刺激,因为要证明自己这种让人感觉主角不作死就不会死的回答。 但是小丑回魂里的回答是,因为比起这个现实世界给予孩子的残忍,死亡这个恐惧看起来不值一提! 房子里的,是可怕的小丑,最坏的结果,是死亡! 而房子外面,每一个孩子都必须面对属于自己的恐惧,这份恐惧,是校园暴力!是种族歧视!是面对逝去弟弟的愧疚!是变态父亲的迷恋!是这个世界的恶意中伤与流言蜚语!是父母因火灾的意外丧生!和这些比起来,小丑与死亡所带来的恐惧变得不值一提! 因此,在我看来,这群孩子第一次进屋,是逃避!这个世界有太多甩不去的阴影,和面对这些阴影相比,也许面对死亡更容易! 第二次进屋,看似是为了Beverly而战,而事实是,每一个主角都下定决心,要去面对自己和这个世界,小丑因恐惧而生,战胜恐惧,小丑也就不堪一击! 在现实世界里,你的恐惧不会变成小丑。但这不代表现实的阴暗带给你的恐惧不会把你吞噬。所以我可以理解那些选择自杀的人,不是面对死亡没有恐惧,而是当自己一步步被心里的负能量吞噬,死亡在痛苦面前也就举重若轻了。‘
现实中有太多人,在无法面对自己心里对于这个世界阴暗面的恐惧时选择走进那间房子,但却不是每个人都有那么幸运,有好友在身边坚定陪伴自己度过,不是每个人都能够离开那间房子,不是每个人都有机会最终直面自己的恐惧。
因此,我很感激这部电影最终给了一个好结局,主角们在这场与恐惧中的恶战成长,收获了更好的自己与更好的友谊。 最后,主角们约定,27年后,如果小丑再回来,我们也会回来! 小丑是心底的恐惧,漫漫人生,如果有一天,你再面对这个世界的残忍,我们必定回来陪伴你!
当阴影一扫而空,电影最后的画面色彩鲜艳的让人觉得,这才是这群孩子本该拥有的面貌。 最后,说说豆瓣评分。讲真,看了豆瓣评分7.7,个人角度觉得是低了的,我一直不太喜欢欧美的恐怖片,因为都是血腥+卖肉,这部恐怖的点也一样,但是不太一样的是,它比起一般的恐怖片,主角有更多的思想,每一个孩子的恐惧都那么真实,每一个孩子面对的问题也都那么现实,这部电影,有它想表达的很多方面,重点是,看完真的有让我想到一些自己的童年恐惧的东西,例如金川馆长……所以,我觉得,这部电影是有9分的! 最后,想说一句《激战》的台词 惊,你就输成世!
IT和哈利波特里的博格特一个原理
全程高能,同一场电影院有个妹子带了一个红色气球🎈,每逢关键时候就举起来……很6
史蒂芬·金的小说一直是这样,故事并没有多恐怖,而是在讲别的,有种看恐怖版“与我同行”的感觉。当恐怖片看,可能会有点小失望,不过有几场的戏拍的很不错,特别是这种孩子内心的恐惧,小丑冲出银幕那场戏,裸眼3D般的恐怖感不输贞子从电视机里爬出来。
与其说是单纯的恐怖片,不如说是一部兼具幽默和让你直面恐惧的电影。孩子眼中的一些恐惧在大人眼里可能无法理解,但是小时候的那部分自己完全可以感受到那种对某些特定事物的莫名害怕。LOVER和LOSER就差了一字母。女主真是太美了,青春版的迪斯科风,简直酷到骨子里!以及小孩暴力起来,也是非常凶悍的
Stanley是唯一一位爱惜自己自行车的小朋友(。ì _ í。)
恐怖版的伴我同行,作为一部主角是孩童的电影,这部电影也太残酷太恐怖了,弑父,恋女童,校园霸凌,扭曲的亲子关系,种族问题,朦胧的性启蒙和初恋,孩子们的友谊.主创放了很多的素材在里面,但讲得有条不稳,步步惊心
没看过原著。充满着浓重80年代气息的电影,隐约让我想到ET外星人。一个小镇里几个孩子的生活五味杂陈,社会问题,家庭问题,成长…以及恐怖的小丑恶魔随时准备在孩子脆弱的时候夺取他们的生命。imax惊吓效果满分。另没想到此片颇为血腥暴力。真难为这些小演员了
本片没有任何流畅感,不停在“吓人”“搞笑”“感人”三种模式中随意切换。小丑脸上就大写着“我也不知道我从哪来,到哪去,我要干啥,但我就是要吓人”,一群小孩本着不作不死的心态闹了两个多小时。我服了,真服了,美好的周一夜晚我何必想不开去看这个??!!
犯我朋友拐我弟弟者虽远必诛了,真鸡儿好看!
童年阴影最吓人,兄弟情最感人…这部电影也太残忍了,让这么多小孩直面恐怖,根本不给任何相助。从Loser到Lover,让你想起几个童年恐怖往事?@布拉格 Cinema City
小丑每次出场都精心布置,非常敬业,看到他被群殴竟有一丝同情…
肖申克,闪灵,Stand by me,魔女嘉莉,Misery,绿里,迷雾,1408,纳粹追凶,IT
太“怪奇物语”了!太“怪奇物语”了!太“怪奇物语”了!感觉就像在看美剧,还有一个共同主演,这是在逼我串戏吗2333333333(看的时候好想掐死小丑,片尾字幕出来发现原来是四妹子,一秒转心疼)
俄罗斯汉堡王要求禁映《小丑回魂》,理由是小丑太像麦当劳叔叔,有打广告嫌疑。
别的恐怖片是让你害怕,这部告诉你不要害怕。好的恐怖片未必要讲一个特别恐怖的故事,或者可以讲个特别好的故事,并适当放入恐怖元素,也是棒极了。跳水那场戏拍得真是太青春、太美好了。几个小演员非常出众。史蒂芬·金原故事就好,电影版也到位,校园暴力与家庭暴力的对抗,团结与友情。等第二部。
不是太吓人,但是小孩子们都好可爱。旁边坐了一对尖叫基侣,最吓人的一幕无暇看银幕就看他俩表演了
吓得我喝了旁边座的饮料…
其实是小孩对抗成人世界的故事,太伤感了
肯德基爷爷眼中的麦当劳叔叔
That's really fucking awesome!年度爽片,得益于各种花活的Jump scare被做到了极致,小男生们萌蠢嗨,停不下的飙脏话与撒血浆尺度让人讶异,时不时透露出来的复古恐怖片质感与重金属摇滚的突然混搭让人猝不及防的被爽到。看完感觉对排水沟和窨井盖有阴影了。